Te Iubeste, Porgy
Puțini artiști au prosperat atât de spectaculos, fiind în același timp atât de reticent față de industria de înregistrare, dar atunci puțini au fost la fel de talentat ca Nina Simone. Punctul de cotitură în cariera ei a fost o respingere din partea Institutului de muzică Curtis în 1951, pe care mai târziu a ajuns să o înțeleagă a fost motivată rasial., Nina Simone-născută Eunice Kathleen Waymon-a fost un copil minune, iar un fond a fost înființat de oameni din Tryon, Carolina de Nord, pentru a o ajuta să devină prima pianistă de concerte negre din SUA. Respingerea surpriză a lăsat-o fără cârmă și avea nevoie de bani. După diverse slujbe legitime, Eunice a adoptat un nume de scenă pentru a se asigura că mama ei de ministru metodist nu va afla că cântă „muzica diavolului” într-un bar din Atlantic City (Nina a fost un nume de companie dat de un iubit; Simone a venit de la actrița franceză Simone Signoret)., După o primă noapte de intercalare a cântecelor evanghelice cu Bach, Czerny și Liszt la Midtown Bar and Grill, lui Simone i s-a spus că va trebui să cânte în viitor dacă dorește să-și păstreze slujba. Ea a construit rapid un repertoriu și un text constant, ceea ce a dus la interes din Betleem Records, care a lansat primul ei album, Little Girl Blue. O versiune frumos tandră a I Love You, Porgy a fost stabilită la sugestia unui prieten care a auzit-o pe Billie Holiday făcând-o, iar predarea lui Simone a început curând să preia jocul radio, devenind o surpriză Top 20 US hit în 1959., Simone țepi la comparațiile cu vacanță. „Nu mi-a plăcut să fiu pus într-o cutie cu alți cântăreți de jazz, deoarece muzicianship-ul meu era total diferit și în felul său superior”, a scris ea în autobiografia ei, I Put a Spell on You. „A fost un lucru rasist:” dacă este neagră, trebuie să fie cântăreață de jazz. M-a diminuat.”
Copilul Meu Doar îi Pasă de Mine
înțelegerea Simone a fost de acord cu Betleem Înregistrări fost miop., Ea a semnat departe drepturile la toate înregistrările sale timpurii în schimbul $3,000, care, probabil, părea ca o mulțime de bani la momentul respectiv. Această lipsă de chibzuire ar costa-o o avere, și nu ar fi ultima dată când ea a demonstrat o lipsă de nous financiare. După Simone dat seama de greșeala ei și a mers la Colpix Înregistrări, Betleem pus un încropit de-al doilea album – Nina Simone și Prietenii Ei – dar nu a fost până în 1987, când Copilul Meu Doar îi Pasă de Mine a explodat în Europa, că într-adevăr a lovit-o în buzunar., Acestea fiind spuse, expunerea-piesa prezentată într – o reclamă de parfumuri-a adus-o pe Simone într-o nouă audiență și i-a permis să lucreze doar atunci când a avut nevoie până la moartea ei în 2003. (A înregistrat încă un album de studio, A Single Woman, în 1993). Este uimitor că, Copilul Meu Doar îi Pasă de Mine reușit să rămână relativ obscure pentru atât de mult timp având în vedere cât de bună este, cu o falca-dropping virtuoso piano solo, care este perfect contopirea de o formare clasică și jazz improvizație, în timp ce ei dureros timbru, în raport cu o mândrie narativ și, în general, starea de spirit optimist, creează un paradox ciudat., La fel ca pe frumoasa de care are nevoie de mine, există un sentiment că toată îngâmfarea despre iubitul ei ar putea fi bazată în întregime pe o iluzie.cu standarde în repertoriul ei, cum ar fi piesa de lucru evocând truda din spate a bandei lanțului, era clar că simpatiile lui Simone erau cu mișcarea pentru drepturile civile la începutul anilor 60, dar un cântec de protest auto-scris ca răspuns la crima cu sânge rece a văzut-o să apară ca o figură în 1964., Activistul pentru drepturile civile Medgar Evers a fost asasinat de un membru al Consiliului cetățenilor albi cu un an înainte, precum și bombardarea Bisericii Baptiste 16th Street din Birmingham, Alabama, unde patru fete tinere au fost ucise. Mississippi Goddam este un apel frustrat la arme, o pledoarie pentru milă, un strigăt recalcitrant de sfidare și o voce furioasă a Rațiunii care strigă împotriva celor mai de neconceput și nedrepte situații. În timp ce Simone a avut multă admirație pentru Martin Luther King, ea nu a subscris neapărat la doctrina sa despre neprihănirea pasivă., „Nu-l vezi, nu-l simți în aer?”ea plânge,” nu mai suport presiunea mult mai mult!”. Mississippi Goddam a fost controversat, nu în ultimul rând din cauza blestemului din titlul său. „L-am lansat ca single și s-a vândut bine, cu excepția sudului, unde am avut probleme cu distribuția”, a scris Simone. „Scuza a fost profanitatea-La naiba! – dar adevăratul motiv a fost destul de evident.,”
Sinnerman
originea Sinnerman (sau Păcătos Om înainte de Simone distribuite cu spațiere) este ambiguu, unii susținând tradiționale Afro-American spirituală și-a început viața ca un Scoțian cântec popular. Cea mai veche versiune înregistrată cunoscută este interpretarea lui Les Baxter din 1956, deși Simone ar fi luat-o aproape sigur de la biserica ei, unde a fost pianistă de la o vârstă fragedă., Versiunea ei, înregistrate live în New York, în anii ‘ 60 pentru Pastelate ei album de Blues, a devenit definitorii versiune, folosit pentru sale de înaltă dramă într-o supraabundență de filme, inclusiv David Lynch Inland Empire, precum și ca fiind remixat de Felix da Housecat și incluși în eșantion de Kanye West și Talib Kweli pe acesta din urmă se Obține Prin (Vest nu este străin de eșantionare Simone, au atras oprobriul pentru utilizarea chinuitoare Fructe Ciudat ca baza pentru el să vorbească despre pensia alimentară)., Sinnerman a devenit una dintre piesele sale de marcă, și ascultând sale 11 minute de ritmuri de inima-curse, senzații tari și scurgeri și momente inspirate de invenție spontană, nu este greu de văzut cum a luat mare preoteasă a sufletului epitet. Simone a cântat de mai multe ori la New York în anii ‘ 60, iar visul ei de a juca Carnegie Hall a fost realizat în 1963, dar pentru un singur avertisment: nu a fost acolo pentru a juca iubitul ei Bach.Simone nu a scris multe dintre propriile sale melodii, dar-ca unul dintre cei mai buni interpreți ai melodiilor altora – cu greu avea nevoie., Ia Screamin „Jay Hawkins” am pus o vrajă pe tine, scrisă în 1956. „Eram doar un cântăreț normal de blues. Am fost doar Jay Hawkins”, a spus compozitorul. „Totul a căzut în loc. Am aflat că aș putea face mai mult distrugând un cântec și strigând-o până la moarte.”Este un vals voodoo profund plăcut, dacă este ușor deranjant, cu un lătrat sinistru atunci când Hawkins îl interpretează în stilul său belicos. Cel puțin așa sună în comparație cu versiunea lui Simone, care este mai fină decât o podea palatială lustruită., Alama vartej de la început, urmată de adânc Alto încruntare lui Simone, și apoi cele irezistibil, schițare glissandos poate cu greu nu pentru a insufla un sentiment este privindu ceva clasic pe fiecare asculta. Am pus o vrajă pe tine alunecă fără efort prin ureche, și înainte să-ți dai seama, te are exact unde te vrea.Simone s-ar putea să fi ofensat să fie numită muzician de jazz, dar este greu să nege trupa mare de a se simți bine, eventual cea mai iubită melodie a ei., A apărut din muzica the Roar of the Greasepaint – mirosul mulțimii cu un an înainte, care a fost scris și interpretat de Anthony Newley cu cuvinte de Leslie Bricusse. Simone și Brooklyn pe baza de producator Hal Mooney set despre deposedarea tinkly intro să plece doar ei gol voce, construirea de tensiune extraordinară înainte de eliberare, cu o împușcătură de bombastic alamă. Restul piesei, cu pianul său staccato ca contrapunct, este la fel de irezistibil., Simone se Simte Bine, a fost încă un alt cântec care a beneficiat de repetare joacă pe un 80 comerciale (de data asta pentru balsam) și de atunci a fost folosită de un număr de ori de către artiști hip-hop, inclusiv Kanye West, pentru o Nouă Zi pe Ceas Tronul album cu Jay Z. în Afară de a arunca într-un megafon, Muse au fost credincioși lui Simone aranjament, atunci când au acoperit-o în 2001, o randare NME cititorii au votat cel mai bun cover din toate timpurile, în 2010, care speră cauzate Muza oarecare jenă.,
cele Patru Femei
Simone, interpretări de cântece existente au fost atât de categoric că alți artiști ar fi de multe ori o furi o versiune mai degrabă decât originalul interpret. Pentru albumul său Sălbatic Este Vântul, David Bowie a recunoscut că a fost inspirat pentru a înregistra o versiune de piesa de titlu după ce a întâlnit-o pe Simone în Los Angeles, în 1975, în timp ce Jeff Buckley Vin Liliac alunecă ciudat în metri ales de cantareata. Puțini artiști au avut îndrăzneala de a acoperi propria compoziție patru femei, deși, astfel este inimitability sale., Așezată peste o canelură puternică, cu ritm mediu, ne prezintă patru femei puternice de culoare: Mătușa Sarah, Safronia, Sweet Thing și Peaches, fiecare descriindu-se în prima persoană și transmițându-și suferința personală. Safronia, de exemplu, cântă: „tatăl meu era bogat și alb / a forțat-o pe mama într-o noapte târziu.”Este un cântec ciudat, având în vedere structura sa,și fără nici un cor care să vorbească despre simplitatea sa, este eficient în mod inductiv., Simone a fost consternat de faptul că unii critici au acuzat-o de stereotipurile rasiale în ciuda statura ei ca un activist; Mătușa Sarah spune că părul ei este „lanos”, și unele simțit făcând-o o mătușă a căzut în Mătușa Jemima mammy arhetip. „Femeile negre nu știau ce naiba doreau pentru că erau definite de lucruri pe care nu le controlau”, a spus Simone sfidător. „Și până când au avut încrederea să se definească, vor fi blocați în aceeași mizerie pentru totdeauna – acesta a fost punctul pe care l-a făcut melodia.,”
nu am / am o Viata
Simone înregistrate aproximativ la fel de multe albume live, ca ea a făcut în studio, iar unele au fost un amestec din cele două. Pentru un interpret la fel de realizat ca ea a fost cu compadres muzicale aproape telepatice ca al Shackman, se presupune că natura unică a muncii vii ar fi de acord cu ea., ‘Nuff said este specială în care acesta a fost înregistrat la Westbury Muzica Corect la trei zile după asasinarea lui Dr. King, și, ca atare, ea surprinde prime emoții, șoc și colective vin împreună că tragedia a adus – spectacol prezentat tribut de Ce? (Regele iubirii este mort), scris de basistul lui Simone, Gene Taylor, la scurt timp după ce a auzit vestea. O altă melodie înregistrată în studio o lună mai târziu – sau mai degrabă două melodii împinse împreună din părul muzical – surprinde foarte mult starea de spirit din 1968., Ain ‘t Got No / I’ ve Got Life este un imn hippy vesel care celebrează valorile utopice ale țării promise. „La fel ca majoritatea numerelor din păr, ar fi putut fi ușor uitat în curând”, a scris Robert Dimery în 1,001 cântece pe care trebuie să le auziți înainte de a muri. „Includerea sa pe serios-minded” Nuff a spus! este, pe de o parte, surprinzător, dar în mâinile lui Simone, apelul la libertate capătă un ton mai greu de drepturi civile, în conformitate cu celelalte piese, reușind în același timp să păstreze starea de spirit optimistă.”A ajuns pe locul 2 în UK singles charts.,
Să Fii Tânăr, Talentat și Negru
un Alt cântec care a atras starea de spirit la sfârșitul anilor ‘ 60 a fost aș Vrea să știu Cum s-Ar Simți să fi Gratuit, adoptat ca imn neoficial al mișcării pentru drepturile civile, atunci când cântat de Simone de cinci ani înainte de a fi co-optat de Barry Norman și BBC Film … serie. Ea a mărit miza în 1969, înregistrarea unui cântec scris de ea – Să Fii Tânăr, Talentat și Negru – numit după un neterminat de a juca cu prietenul ei Lorraine Hansberry, care a fost primul scriitor negru pentru a avea un spectacol de succes pe Broadway., Simone a spus că Hansberry, care a murit de cancer în vârstă de 34 de ani, a fost inspirația ei, forțând-o să ia în serios mișcarea neagră. Versurile nu puteau fi mai puțin ambigue sau mai pozitive: „în toată lumea știți / sunt un miliard de băieți și fete / care sunt tineri, talentați și negri / și asta este un fapt!”Înălțătoare evanghelia număr ar fi rezonat cu multe, dar, după Simone a părăsit America în 1971 pentru o călătorie în jurul lumii, care mai târziu până la sfârșitul zilelor sale, ea și-a exprimat de alarmă că mișcarea pentru drepturile civile a avut aparent pierdut drumul său și a fost uzurpat de disco., Nu este o coincidență faptul că cariera ei de înregistrare a început să cadă în această perioadă.
Baltimore
Simone ar aștepta șase ani înainte de ea a înregistrat un album de studio și atunci când ea a făcut în cele din urmă, ea a renegat-o pentru lipsa ei de implicare în aranjamente, în ciuda faptului că primirea universal aprecieri critice., Inregistrat cu producatorul Creed Taylor de la Bruxelles, elegiac Totul Trebuie să se Schimbe este evidentă Simone, dar pe alte trasee ea este într-un teritoriu neexplorat, inclusiv un Hol și Oates capacul (Fată Bogată) și un reggae-a inspirat Randy Newman număr pentru aceasta piesa de titlu. Cantareata însăși a fost precaut de a fi pigeonholed și aici ea se întinde pentru a acoperi încă mai mult teren, chiar dacă ea nu suna ca ea se întinde de mult, la toate., După Baltimore, cariera de înregistrare a lui Simone s-a bâlbâit, cu puțin altceva de adăugat la canon, deși nu contează când a existat o astfel de bogăție de materiale mari înregistrate în cea mai bună parte a două decenii.acest articol conține link-uri afiliate, ceea ce înseamnă că putem câștiga un comision mic dacă un cititor face clic și face o achiziție. Tot jurnalismul nostru este independent și nu este în niciun fel influențat de niciun agent de publicitate sau inițiativă comercială. Făcând clic pe un link de afiliat, acceptați că cookie-urile terță parte vor fi setate. Mai multe informații.,
- Share on Facebook
- Share on Twitter
- Share via Email
- Share on LinkedIn
- Share on Pinterest
- Share on WhatsApp
- Share on Messenger
