Cântăreața de pionierat Marian Anderson moare: Muzică: contralto negru a depășit prejudecățile pentru a obține o largă recunoaștere pentru vocea ei bogată.

cântăreața a stabilit o piatră de hotar în istoria drepturilor civile în 1939, când a cântat pe treptele Memorialului Lincoln, după ce i s-au refuzat drepturile de concert în Sala Constituției. Dar a trebuit să aștepte încă două decenii pentru a realiza visul vieții sale, cântând cu Opera Metropolitană.,ca și alți cântăreți negri serioși precum Paul Robeson și Roland Hayes, domnișoara Anderson a fost retrogradată în timpul primului ei vocal la apariții ocazionale în săli de concerte sau biserici, deoarece mulți americani au ales să creadă că o voce superioară nu se putea ridica din ceea ce era privit ca o rasă inferioară.,deși prima doamnă Eleanor Roosevelt a atras atenția națională asupra acestei inegalități în 1939, abia în 1955-când domnișoara Anderson avea cincizeci de ani și vocea ei se întunecase odată cu trecerea timpului-i s-a permis să urce pe scena Operei Metropolitane, apoi într-un rol subordonat.a fost o măsură a măreției sale profesionale și a comportamentului personal pe care nu l-a plâns niciodată public.,

publicitate

„presupun”, a spus ea în autobiografia ei din 1956, „Domnul meu, Ce dimineață”, „s-ar putea să insist să fac probleme cu aceste lucruri. Dar asta nu este natura mea.dacă remarca reflectă umilința, nu este mai umilă decât începuturile lui Marian Anderson.s-a născut în ghetoul din Philadelphia, unde tatăl ei a livrat gheață și cărbune. Mama ei, o femeie profund religioasă, a predat școala. După ce tatăl ei a murit în 1914, mama ei a început să ia rufele, iar fiica a curățat prispa, la 5 cenți bucata.,

publicitate

În autobiografia ei, domnișoara Anderson și-a amintit cum s-a alăturat corului bisericii sale și pentru prima dată a fost plătită să cânte-50 de cenți.

mama ei a încurajat-o să ia lecții de canto și, cu bani economisiți din spălarea ei, suplimentați cu venituri din câteva spectacole plătite, a aplicat la o școală de muzică din Philadelphia.

„nu luăm colorat”, i sa spus.

publicitate

„era ca și cum mi-ar fi fost pusă o mână rece și îngrozitoare”, a spus ea ani mai târziu., „Pielea mea era diferită, dar nu sentimentele mele.în următorii câțiva ani, ea a fost în mare parte autodidactă, iar criticii au creditat ulterior acea perioadă contribuind la latitudinea talentului ei.

ca profesionistă, a fost la fel de pricepută cu muzica lui Handel, liederul German, opera italiană și spiritualele negre.”dacă pun muzică în fața noastră”, a spus ea despre primii ei ani, ” am cântat-o.,”

un grup coral de cartier a avut un beneficiu pentru a-și spori pregătirea și a fost acceptată ca elevă de Giuseppe Boghetti, un cunoscut antrenor, când era încă în adolescență. Patru ani mai târziu a fost aleasă peste 300 de cântăreți concurenți pentru a apărea cu Filarmonica din New York.această apariție a dus la burse și studii în Europa.aici s-a întâlnit cu o prejudecată diferită.pentru că nu era cunoscută, un promotor din Berlin a taxat-o cu 500 de dolari pentru a organiza un concert în 1931., Dar în curând a comandat, mai degrabă decât să plătească, taxe mari pentru a cânta, iar într-o noapte un impresar pe nume Sol Hurok a fost în audiență.Hurok a pus-o sub contract după un spectacol de la Paris din 1935. Pactul urma să dureze 30 de ani, tot restul vieții sale profesionale.în Europa, ea a cântat în particular pentru compozitorul Jean Sibelius (care a spus, „acoperișul meu este prea jos pentru tine”), și în public cu Arturo Toscanini (care a numit-o” o dată la o sută de ani ” voce), și a fost, în general, acordat distincțiile ei a negat la domiciliu.,dar ,a spus ea mai târziu, ” nu m-am îndoit niciodată că trebuie să mă întorc. Am fost-și sunt-un American.porțiunea Americană a carierei sale a început în Primăria din New York în 1935 și s-a încheiat cu un spectacol de Rămas Bun în Carnegie Hall de Paște, 1965.după ce a cântat și a luptat timp de 20 de ani, criticii americani i-au pronunțat un succes „peste noapte”.dar nu toți americanii.în 1939, Hurok a încercat să o rezerve pentru un concert la Constitution Hall din Washington., Sala era deținută de fiicele all-white ale Revoluției Americane, care au refuzat permisiunea domnișoarei Anderson să cânte acolo. Rasa ei nu a fost menționată în mod specific, dar inferența a fost evidentă.în câteva zile, Eleanor Roosevelt a demisionat din DAR. La scurt timp după această demisie, Secretarul de Interne Harold Ickes a întrebat-o pe domnișoara Anderson dacă va cânta în schimb la Memorialul Lincoln.de Paște, 1939, 75.000 de oameni s-au adunat în jurul Memorialului pentru concertul gratuit.,

„inima mea a sărit sălbatic și nu am putut vorbi”, și-a amintit domnișoara Anderson.în luna iunie a acelui an, ea a devenit prima animatoare de culoare care a cântat La Casa Albă, la o cină de stat pe care Franklin D. Roosevelt a ținut-o pentru regele George al VI-lea al Marii Britanii și regina sa.în iulie, a acceptat o medalie de la doamna Roosevelt, care i-a spus la o convenție a Assn naționale. pentru Avansarea oamenilor de culoare că ” realizările tale depășesc cu mult orice rasă sau crez.,”

Acesta a fost primul dintr-o lista de onoruri că, la moartea ei ar include diplome de onoare de la 25 de universități de top, suplimentare de la Casa Albă omagii, numirea ca SUA să delege Națiunilor Unite în 1958 și la Consiliul Național de Arte, în 1966, și, în 1991, un Grammy lifetime achievement award.există școli numite pentru ea în nord și în sud (inclusiv una în sud-centrul orașului Los Angeles). Numeroase burse muzicale îi poartă numele., Și a fost invitată să spargă bariera de culoare în unele dintre cele mai exclusiviste cluburi de femei din țară.

dar momentul ei cel mai glorios, a spus ea, a fost pe Jan. 7, 1955, când vocea ei de umbre întunecate de catifea a fost auzită pentru prima dată pe scena Operei Metropolitane.ea a fost vrăjitoarea Ulrica în „Un Ballo in Maschera” („un bal mascat”) de Verdi.

publicitate

stând în public sold-out, cele mai integrate în istoria Met, au fost oameni din toată țara.,

și după ce și-a încheiat scurta reprezentație în primul act, dirijorul Dimitri Mitropoulos a trebuit să oprească orchestra timp de câteva minute, până când aplauzele s-au domolit.

domnișoara Anderson și-a cerut scuze, deși a refuzat să o privească în acest fel.a fost, ea ar spune în liniște, doar realizarea unui obiectiv pe care și l-a stabilit în liceu.,ea va cânta încă 10 ani, vizitând o națiune care acum o adora în mod deschis și oferind un program de Haydn și Schubert și Negro spirituals și encores de „Ave Maria” și „He’ s Got the Whole World in His Hands.”

ea sa referit la ea în mod public ca „noi”, a evitat omagii individuale, amânând întotdeauna celor despre care a spus că au ajutat-o.un simbol viu al progresului American în relațiile rasiale, ea a ales să conducă prin exemplu, mai degrabă decât prin cuvinte.,

„este ușor să te uiți înapoi, cu auto-indulgență, simțindu-ți plăcut rău pentru sine. . . . Dar aceasta este doar femeia matură care regretă greutățile unei fetițe care nu a crezut niciodată că sunt greutăți”, a spus ea.

aceasta a fost eleganța scrisă a lui Marian Anderson în autobiografia ei din 1956.apoi a fost elocvența din 1977 a lui Leontyne Price, o soprană neagră mult mai tânără, care a spus pur și simplu la o petrecere de aniversare pentru domnișoara Anderson din Carnegie Hall:

„dragă Marian Anderson: din cauza ta, sunt.,domnișoara Anderson, care nu a avut copii, a fost căsătorită cu arhitectul Orfeu H. Fisher din 1943 până la moartea sa în 1985. Ea a trăit la ferma lor de 105 acri lângă Danbury, Conn., până când s-a mutat în Portland anul trecut.

publicitate

Author: admin

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *