1964-1966: Early works and breakthroughEdit
Welch inicialmente tenía la intención de mudarse a Nueva York desde Dallas, pero regresó a Los Ángeles en 1963 y comenzó a solicitar papeles en los estudios de cine. Durante este período de tiempo, conoció al actor infantil y agente de Hollywood Patrick Curtis, quien se convirtió en su gerente personal y comercial. Desarrollaron un plan para convertir a Welch en un símbolo sexual. Para evitar ser encasillada como Latina, la convenció de usar el apellido de su esposo.,
fue elegida para pequeños papeles en dos películas, a House Is Not A Home (1964) y The musical Roustabout (1964), una película de Elvis Presley. También consiguió pequeños papeles en las series de televisión Bewitched, Mchale’s Navy y The Virginian y apareció en la serie de variedades semanal The Hollywood Palace como una chica de billboard y presentadora. Fue una de las muchas actrices que audicionaron para el papel de Mary Ann Summers en la serie de televisión Gilligan’s Island.
el primer papel destacado de Welch fue en la película de playa a Swingin’ Summer (1965)., Ese mismo año, ganó la estrella Deb mientras que su foto en un diseño de la revista Life llamado » The End of the Great Girl Drought!»creó bullicio alrededor de la ciudad. Fue notada por la esposa del productor Saul David, quien la recomendó a 20th Century Fox, donde con la ayuda de Curtis consiguió un contrato. Aceptó un contrato no exclusivo de siete años, cinco películas en los próximos cinco años y dos flotadores. Los ejecutivos del estudio hablaron de cambiar su nombre a «Debbie». Pensaron que «Raquel» sería difícil de pronunciar. She refused their request. Quería su nombre real, así que se quedó con «Raquel Welch».,
fue elegida para un papel principal en la película de ciencia ficción Fantastic Voyage (1966), en la que interpretó a un miembro de un equipo médico que es miniaturizado e inyectado en el cuerpo de un diplomático herido con la misión de salvar su vida. La película fue un éxito y la convirtió en una estrella.
este alambique promocional de Welch en bikini de piel de venado se convirtió en un póster más vendido y la convirtió en una chica pin-up instantánea.
Fox Studio prestó Welch a Hammer Studios en Gran Bretaña, donde protagonizó One Million Years B. C., (1966), un remake de la película de Hal Roach One Million B. C. (1940). Su único disfraz era un bikini de piel de ciervo de dos piezas. Fue descrita como » Usando el primer bikini de la humanidad «y el bikini de piel fue descrito como un»look definitivo de la década de 1960″. El New York Times la aclamó en su reseña de la película (que fue lanzada en el Reino Unido en 1966 y en los Estados Unidos en 1967),»a marvelous breathing monument to womankind». Un autor dijo: «Aunque solo tenía tres líneas en la película, su figura exuberante en un bikini de piel la convirtió en una estrella y la chica soñada de millones de jóvenes cinéfilos»., Un alambique publicitario de ella en el bikini se convirtió en un póster más vendido y la convirtió en una chica instantánea. La película elevó la estatura de Welch como uno de los principales símbolos sexuales de la época. En 2011, Time incluyó a Welch B. C. bikini en el «Top Ten Bikinis in Pop Culture».
en 1966, Welch protagonizó junto a Marcello Mastroianni la PELÍCULA ITALIANA Shoot Loud, Louder… No entiendo para Joe E. Levine. El mismo año, apareció en la película Sex Quartet (1966) como Elena en el segmento «Fata Elena»., Fue la única Estadounidense en el elenco de la película de antología The Oldest Profession (1967); su segmento fue dirigido por Michael Pfleghar. En Italia, también apareció en una película de atraco para MGM, The Biggest Bundle of Them All (1968). Co-protagonizó Edward G. Robinson, quien dijo de Welch: «debo decir que tiene un buen cuerpo. Ha sido el producto de una buena campaña publicitaria. Espero que esté a la altura porque un cuerpo solo te llevará hasta cierto punto.,»
1967-1979: International stardomEdit
Su primer vehículo protagonista, la película británica de espionaje al estilo Blaise Fathom (1967), fue filmada en España para 20th Century Fox. El director de la segunda unidad, Peter Medak, dijo que Welch » era en ese momento bastante inexperto, exactamente como una de esas majorettes de batería estadounidenses. Pero ella se esforzó mucho y fue a ver los juncos cada día, mejorando gradualmente. ¿Quién es esta tonta? la gente solía decir. Pero yo dije: ‘espera. Apuesto a que lo hace.»Me gustaba mucho porque era una persona tan genuina., Y tenía un cuerpo hermoso que siempre ayuda. Welch dijo que su papel era «una muñeca Barbie volada». Al revisar su actuación, el crítico de cine de Los Angeles Times dijo que » cada nueva película de Raquel Welch trae una prueba más de que cuando María Montez murió no rompieron el molde. Al igual que María, Raquel no puede actuar de aquí para allá, pero ambas damas parecen haber nacido para ser fotografiadas … esta foto de espías.»
en esta etapa, Welch le debía a Fox cuatro películas, una al año. Ella y Curtis también establecieron su propia compañía de producción, Curtwel., Fox quería que Welch interpretara a Jennifer en su adaptación de Valley of The Dolls, pero ella se negó, queriendo interpretar el papel de Neely O’hara. El estudio no estaba interesado, echando a Patty Duke; Sharon Tate interpretó a Jennifer North.
en Inglaterra, ella apareció como Lust encarnada en la comedia de Peter Cook–Dudley Moore, Bedazzled (1967), un recuento de los años 60 de la leyenda de Fausto. Era popular, al igual que el Occidental, Bandolero! (1968), que fue rodada en Del Rio, Texas, en el Alamo Village. Fue coprotagonizada contra James Stewart y Dean Martin., «Creo que se va a apilar bien», dijo Stewart de Welch. «Nadie va a gritar, ‘Wow, es Anne Bancroft de nuevo'», dijo Welch de su actuación, » pero al menos no soy Miss Sexpot corriendo medio desnuda todo el tiempo.en 1968, Welch apareció con Frank Sinatra en la película de detectives Lady in Cement, una secuela de la película Tony Rome (1967). Interpretó a la socialite Kit Forrest, el interés romántico de Tony Rome., Welch dijo más tarde ingeniosamente que ve la película de vez en cuando y ahora se da cuenta de que Kit Forrest era un alcohólico: «estoy viendo esta película y estoy pensando, ‘¿Qué diablos tiene en?»En un momento, tuve esta epifanía: ‘Oh, ella es una alcohólica! No sabía eso. ¿Cómo podría perdérmelo? Según se informa, estaba tan enamorada de Sinatra que se olvidó de actuar: «creo que estaba tan enamorada de Frank Sinatra, ya sabes. Es hipnótico.»
Welch protagonizó como líder de freedom fighter en 100 Rifles, un western de 1969 dirigido por Tom Gries y filmado en Almería, España., También protagonizó Jim Brown, Burt Reynolds y Fernando Lamas. La película provocó publicidad y controversia en ese momento porque incluía una escena de amor entre Welch y Brown que rompía el tabú de Hollywood contra la representación en pantalla de la intimidad interracial. La película es recordada por la espectacular «escena de la ducha» en la que Welch distrae a los soldados en el tren tomando una ducha en una torre de agua a lo largo de las vías. El director, Gries, intentó convencer a Welch de que hiciera la escena desnuda, pero ella se negó., Fue uno de los muchos casos en que Welch se resistió a ir desnuda en la pantalla y se resistió durante años contra los productores que querían que actuara o posara desnuda. En 1969, Welch también protagonizó el thriller Flareup y tuvo un papel secundario en la comedia oscura The Magic Christian.
El papel más controvertido de Welch llegó en Myra Breckinridge (1970). Ella tomó el papel como la heroína transexual de la película en un intento de ser tomada en serio como actriz. La producción se caracterizó por la animosidad entre Welch y Mae West, quien abandonó la película durante tres días., La película está basada en el controvertido bestseller de Gore Vidal sobre un hombre que se convierte en mujer a través de una cirugía. El productor de la película Robert Fryer declaró: «Si un hombre fuera a convertirse en una mujer, querría convertirse en la mujer más hermosa del mundo. Se convertiría en Raquel Welch».
Su apariencia y fama llevaron a Playboy a nombrarla la «mujer más deseada» de la década de 1970. Welch presentó en la ceremonia de los premios de la Academia varias veces durante la década de 1970 debido a su popularidad. Ella aceptó el Oscar a la Mejor Actriz de reparto en nombre de la actriz Goldie Hawn cuando no pudo estar allí para aceptarlo.,
David Winters dirigir Welch en el conjunto de Raquel!
el 26 de abril de 1970, CBS lanzó el especial de televisión Raquel! en la que protagonizó. El especial fue producido, dirigido y coreografiado por David Winters, y para los invitados Tom Jones, Bob Hope y John Wayne. Fue filmado en Londres, París, Acapulco, ciudad de México, Yucatán, Big Sur, y Los Ángeles y contó con números de producción pródiga de canción y danza extravagancia. Marcó el especial debut de Welch en la televisión., Juntos Welch y Jones combinaron talentos musicales y cómicos en los estándares clásicos del rock ‘n’ roll de la época. Es considerado por algunos espectadores como un clásico emparejamiento de iconos de la cultura popular de la década de 1970 en su mejor momento producido por la compañía Winters/Rosen para CBS-TV, originalmente co-patrocinado por Coca-Cola y Motorola. El día del estreno, el programa recibió una participación del 51% en las calificaciones nacionales del ARB y una impresionante calificación de Nielsen De Nueva York de 58%.,
Welch continuó trabajando en películas a partir de The Beloved (1970) en la que protagonizó, produjo y filmó en Chipre. Al año siguiente Hannie Caulder (1971), un western de Tigon y Curtwell rodado en España. Siguió con una serie de películas como Kansas City Bomber (1972), The Last of Sheila (1973), The Three Musketeers (1973), The Four Musketeers (1974) y The Wild Party (1975).
en Kansas City, La bombardera Raquel Welch interpretó a una endurecida Estrella Del roller-derby y madre soltera que trata de equilibrar su deseo de una vida personal feliz y sus sueños de estrellato., Life llamó a Welch la «cosa más caliente sobre ruedas» por su papel. La producción de la película se cerró durante seis semanas después de que Welch se rompiera la muñeca haciendo algunas de sus propias acrobacias. Mientras tanto, voló a Budapest y filmó un cameo en Bluebeard (1972) junto a Richard Burton. Aunque Kansas City Bomber no fue considerado un éxito de crítica, representó vívidamente las relaciones de género a principios de la década de 1970. en una entrevista de 2012 con GQ, Welch reflexionó sobre el mundo del roller derby representado en la película: «tienes a todas esas mujeres ahí fuera, pero los hombres en la oficina principal realmente lo están dirigiendo., Lo que pensé que era una metáfora muy agradable para la forma en que muchas mujeres se sentían sobre sus vidas en ese momento.»
Saturday Night Live, 1976, con Gilda Radner (derecha)
en una entrevista de 1975, Welch dijo que pensaba que había sido «buena» en Kansas City Bomber, Myra Breckenridge y The Last of Sheila «pero ser buena en una mala película no hace nada para tu carrera.,a finales de la década de 1970, Welch apareció en las comedias de acción Mother, Jugs & Speed (1976) y Animal (1977), la última filmada en Francia con Jean-Paul Belmondo. En 1977, también protagonizó la aventura de swashbuckling británica The Prince and the Pauper.,
Welch en el estreno de Bette Midler película, La Rosa, 1979
En 1978, Welch apareció en un episodio de El Show de los Muppets y en 1979, para la serie Mork & Mindy, Welch fue presentado como un alienígena cazador persiguiendo a Robin Williams en «Mork frente a la Necrotons».
1980–present day: subsequent to current projectsEdit
en 1981 actuó en Broadway en la mujer del año, recibiendo elogios por seguir a Lauren Bacall en el papel principal.,
en 1982, Welch actuó en la película de televisión Occidental The Legend of Walks Far Woman. Alrededor de este tiempo, junto con Elizabeth Taylor y Sophia Loren, Welch fue uno de los candidatos considerados para el papel de Alexis Carrington en la ABC prime time drama Dynasty que comenzó en 1981, antes de que los productores se establecieron en Joan Collins.
iba a protagonizar una adaptación de 1982 de Cannery Row de John Steinbeck, pero fue abruptamente despedida por los productores a las pocas semanas de producción., El estudio afirmó que no estaba cumpliendo con su contrato, al negarse a los ensayos de la mañana temprano, y fue reemplazada por Debra Winger. Welch demandó a MGM por incumplimiento de contrato. Los ejecutivos del estudio afirmaron en su testimonio que la razón por la que Welch estaba siguiendo con el juicio era porque era una actriz de más de 40 años y generalmente las actrices en ese rango de edad ya no pueden conseguir papeles. La evidencia de Welch en el juicio demostró que había una conspiración para culparla falsamente por los problemas de presupuesto y los retrasos de la película. El jurado se puso del lado de Welch y ganó un veredicto de M 10.8 millones contra MGM en 1986.,
A pesar de la victoria, Welch deseaba que todo el episodio nunca hubiera sucedido. «Solo quería limpiar mi reputación y volver a mi trabajo, mi trabajo en el cine», dijo. Pero fue bloqueada por la industria y el incidente afectó su carrera cinematográfica en la gran pantalla a partir de ese momento.
en 1987 actuó en el drama televisivo Right To Die, en el que interpretó a una mujer afectada por la enfermedad de Lou Gehrig. Ese año, coqueteó con una carrera de cantante pop, lanzando el single de baile «This Girl’s Back In Town», que alcanzó el no., 29 en el Billboard dance club chart.
Welch en el 39º Emmy Awards Governor’s Ball en septiembre de 1987
también protagonizó las películas de televisión Scandal in a Small Town (1988), Trouble in Paradise (1989), Torch Song (1993). I
en 1994, tuvo un cameo en Naked Gun 33 1⁄3: The Final Insult
apareció en la telenovela nocturna Central Park West (1995).
como invitada, interpretó a la extravagante Tía Vesta de Sabrina en la serie de comedia estadounidense Sabrina, The Teenage Witch (1996).,
en 1997, Raquel también actuó en Broadway en Victor / Victoria, siguiendo a Julie Andrews y Liza Minnelli en el papel principal. Ese año, también actuó en un episodio de la serie de comedia Seinfeld, titulado «El Verano de George», Welch interpretó una versión muy temperamental de sí misma, agrediendo a los personajes de la serie Kramer y Elaine, el primero porque la despidió de un trabajo de actuación y el segundo porque Welch pensó erróneamente que Elaine se burlaba de ella.
en 2002, protagonizó la serie de PBS American Family, una historia sobre una familia mexicoamericana en el Este de Los Ángeles., En 2001, tuvo papeles secundarios en las películas de comedia Legally Blonde junto a Reese Witherspoon y Tortilla Soup. Su siguiente película fue Forget About It (2006). También apareció en Welcome to the Captain, que se estrenó en CBS television el 4 de febrero de 2008. En 2015 jugó un papel en The Ultimate Legacy.
Más recientemente Welch apareció en una sitcom titulada Date My Dad (2017) donde se reunió con Robert Wagner en la pantalla, cuatro décadas después de protagonizar juntos en el mayor Paquete de todos ellos. También actuó en How To Be A Latin Lover (2017).,
Singing careerEdit
durante muchos años, Raquel actuó en un exitoso acto musical de una sola mujer en un club nocturno en Las Vegas.
