O que o atraiu inicialmente para o movimento lento versus a cinematografia mais tradicional?sempre achei que o movimento lento era fixe desde jovem. Lembro-me de ver muitas repetições instantâneas em câmara lenta durante os jogos de futebol., Eu também gostei do Matrix e do fato de que você acabou vendo coisas que você viu um milhão de vezes, mas de uma forma completamente nova.
também gostei do conceito de que você está tirando um monte de fotos fixas, para que você pudesse aplicar conhecimento básico de fotografia Ainda e fazê-lo rápido. Em 2004, conheci John Hadfield, dono da Green Door Films. Vivíamos na mesma cidade, ao que parece. Trabalhei para ele de graça durante cerca de um ano e depois tornei-me o seu técnico fantasma num monte de filmagens diferentes. John tinha os dois únicos Phantoms no Reino Unido no circuito comercial na época., Depois houve a recessão, e de repente ficámos muito menos ocupados. Então, eu pensei, mais vale começar um canal no YouTube durante o tempo de inatividade. O John emprestou-me as câmaras e brincou com elas. Tenho de praticar coisas que não me teriam permitido fazer no cenário de outra pessoa.
notei uma pequena lacuna no mercado no YouTube, onde não havia muita alta velocidade. Havia principalmente clipes mudos e lentos que nunca foram apresentados no contexto. Decidi criar um programa experimental. como escolher os temas dos episódios?,
há apenas toneladas de inspiração em todas as direções realmente – temos uma longa lista. Ocasionalmente, vamos ver algo no Reddit, ou algo vai ser tweetado para nós ou aparecer em um comentário em um vídeo do YouTube. A nossa lista está a ficar mais rápida do que podemos filmar. tem algum episódio favorito?
meu favorito muda bastante. Fizemos um programa de viagens no ano passado para os originais do YouTube chamado Planet Slow Mo, onde temos de ir a alguns locais muito divertidos. Filmámos relâmpagos em Singapura a 103.000 fps com um fantasma v2512 e gêisers na Islândia., Gostei dos temas da natureza. Mas também gosto de ver o Dan saltar de uma escada para Mil ratoeiras. Então, varia.
Qual é o seu processo de produção nos Moys lentos?
eu vivo em Austin, e Dan vive no Reino Unido. Então, eu levo-o de avião, e depois passamos uma ou duas semanas a pensar em ideias, a planear coisas, e depois tentamos filmar dez vídeos no meu quintal. Os nossos vídeos mais recentes demoram mais tempo a filmar porque as ideias são muito mais complicadas., Nós costumávamos ser capazes de fazer alguns vídeos em um dia, mas agora é geralmente um por dia ou talvez um em dois dias. Depois, de poucas em poucas semanas, editarei um dos que filmámos depois do Dan ter desaparecido. tentamos disparar sem tripulação. Nossa série original do YouTube tinha toneladas de tripulação, talvez mais de 80 pessoas em alguns pontos, por causa das grandes acrobacias que estávamos fazendo. Mas normalmente, quando está no quintal, somos só nós os dois porque sentimos que podemos trabalhar ao nosso ritmo. Torna a nossa conversa no ecrã mais relaxada quando não há ninguém a olhar ou à espera que não estraguemos as introduções e coisas assim.,
Dan cuida de tudo com base no assunto. Se estamos a pintar um altifalante, ele vai misturar a tinta e operar todos os altifalantes. Eu trato de tudo do lado da Câmara. Vou estar a puxar o foco, a certificar-me de que o áudio está a gravar, imagens de imagens, a definir a taxa de imagens, a fazer a gestão de dados, etc.
geralmente, eu filmo a taxa máxima de quadros da câmera dependendo da quantidade de luz que temos., Você pode sempre acelerar algo no post se for muito lento, mas eu prefiro ter a velocidade máxima. Se estamos a filmar à noite com faíscas a voar pelo ar, quero longas riscas e borrões de movimento que não chegariam a 1000 fps. Então, vou para 120 ou 360 fps.
que Câmeras você usa para as imagens padrão da taxa de quadros?usámos normalmente o melhor DSLR disponível na altura para as nossas necessidades. Comecei com um Canon 7D, e depois tivemos um Panasonic Lumix GH5S por muito tempo., Agora temos um vermelho com o qual filmamos porque muitas das empresas de tempo licenciam as nossas imagens com base nos parâmetros técnicos.
YouTube teve um grande impulso para 4K há alguns anos, e eles usam muito do nosso material para promover o Chromecast e o aplicativo do YouTube, porque é tudo lindo crisp, imagens coloridas de 4K. Pensei que a mesma coisa acabaria por acontecer com o 8K. então, no último ano, temos filmado tudo o que não é Fantasma em 8K, e aumentamos a escala do material fantasma para combinar. Tudo parece bem numa TV nova., prefere trabalhar com luz natural ou equipamento de iluminação?
tentamos fazer o máximo ao ar livre possível ao sol. Se precisamos de um ambiente controlado sem vento, poeira ou clima, temos uma pequena instalação de iluminação com um LED 12K. Mas tentamos fazer o máximo possível ao ar livre, porque é menos uma coisa para nos preocuparmos com os nossos rebentos sem tripulação. qual é o seu fluxo de trabalho pós-produção?
i importar para a resolução de DaVinci e depois Editar no corte final X. Você costumava ter que fazer longas conversões do fantasma .CINE ficheiros RAW., Agora nós usamos as ferramentas de cola Phantom Cine Toolkit plugin para Mac, que permite que eles para apps ProRes compatíveis como Final Cut Pro e Adobe Premiere. Você não tem necessariamente que saltar através de todos estes aros para chegar à edição mais.
eu faço todos os amortecedores de velocidade no corte Final, você faz um par de keyframes, e ele faz uma rampa natural agradável entre eles. Isso é especialmente útil quando estamos atirando até 100.000 fps porque normalmente, nosso arquivo bruto pode ser de horas., Você realmente só quer esse, talvez o momento de 20 segundos em que é a ação acontecendo em Modo super lento, e tudo o resto é dolorosamente lento nesse ponto. Fazemos toneladas de ritmo acelerado quando se trata de coisas mais rápidas. como lida com o armazenamento de imagens raw?
i have a network server with around 130 terabytes for backups. Eu também tenho um RAID de 12 unidades com cerca de 144 terabytes, onde eu armazenar todos os meus arquivos de trabalho e pode acessar rapidamente todas as minhas exportações anteriores. Muitas das vezes referiremos vídeos mais antigos em novos episódios, para que eu possa rapidamente pegar o arquivo completo., No total, gastámos cerca de 400 terabytes em todo o armazém, e estamos a aproximar-nos de meio petabyte. como você consegue mais de 13 milhões de assinantes no YouTube?a consistência é essencial. Eu vi muitos canais que tentam perseguir tendências ou girar seu conteúdo para corresponder ao que eles pensam que o público quer. Temos feito a mesma coisa consistente em uma década no YouTube. Só temos de continuar a fazer conteúdo que envolva as pessoas. mas é fácil quando se tem acesso a este equipamento incrível. Você pode pensar em algo e imediatamente estar atirando., Então milhões de pessoas assistirão porque tem esse fator atraente. A parte difícil é tirá-lo do chão, fazer com que as pessoas saibam do canal. Uma vez que tivemos nosso vídeo gigante de balão atingiu mais de um milhão de visualizações em um dia, foi tudo ir a partir de lá, porque tantas pessoas iriam verificar de volta quando tínhamos um novo vídeo. Você pode manter um público por muito tempo assim.