a fotografia de arte fina é mais desafiante para definir do que você poderia pensar. Se a arte significa coisas diferentes para pessoas diferentes, então a fotografia de arte fina também significa coisas diferentes para cada um de nós.o que é Fotografia de arte fina?
alguns fotógrafos definem a fotografia de arte como fotos que são dignas de pendurar em uma galeria. Embora isso pareça uma definição clara e direta, ele não resume tudo o que precisa ir para fazer uma fotografia de arte fina ou até mesmo o que uma foto de arte fina é., Além disso, há provavelmente muito menos do que exemplos estelares de fotografia pendurado em galerias de fotografia de arte fina que não são Arte.
Se há uma qualidade que une todas as belas artes, que é a mensagem. A arte é um método de comunicação para o artista; ele ou ela está tentando dizer algo através de seu trabalho. As suas escolhas de composição e elementais centram-se na comunicação desta mensagem. A mensagem pode ser uma palavra, uma emoção, ou mesmo apenas uma ideia., Desta forma, a fotografia de Belas artes pode ser usada para motivar o público a mudar o seu comportamento ou apreciar algo um pouco mais.
para conseguir isso, fotógrafos famosos de Belas Artes geralmente passam longas horas planejando e compondo cada fotografia. Fotografia artística não é fotojornalismo. As composições são feitas com cuidado e propósito, com cada elemento possível planejado.
na fotografia artística, muitas vezes uma imagem é insuficiente para comunicar um conceito mais amplo. Por esta razão, os artistas usam o seu corpo de trabalho para contar a sua história., O grupo de fotografias está unido por uma declaração de artista polido. Este simples parágrafo do texto atua como uma declaração de missão para o projeto e ajuda a definir o palco para os telespectadores para tirar o máximo proveito de seu trabalho.como em todas as formas de comunicação, às vezes os receptores não recebem a mensagem que se pretendia. De certa forma, isso é bom e uma parte essencial do processo criativo. Os artistas devem aceitar o feedback de tantas pessoas quanto possível como parte de seu processo criativo. Feedback só os ajuda a aprimorar sua mensagem e melhorar seu estilo.,
a Experimentação é o nome do jogo em fotografia de arte. É preciso prática e anos de experiência para construir seu portfólio e experiência. A única maneira de aprender as técnicas, estilos e métodos que funcionam para você é sair e experimentá-lo. Olhe para outras fotos de Belas Artes, em seguida, aprender com ele e continuar a melhorar, Imagem após imagem.
técnicas para tirar uma foto de arte fina
comece por obter as suas ideias no papel., Essencialmente, brainstorming é o início de qualquer esforço criativo, e a fotografia não é diferente. Espalha todos os teus pensamentos numa folha de papel. Pode ser confuso, e talvez nem sequer faça sentido, mas dá-nos um ponto de partida. Você pode então começar a categorizar e organizar esta confusão em tópicos e ideias relevantes que você quer comunicar.
Agora que você tem algumas idéias básicas, é hora de decidir sobre o seu tópico. Como podes destilar as ideias do teu brainstorming? Esta é a mensagem que você quer comunicar através de sua arte.,
Make it meaning to you, and make it something you want to share with your viewers.
Agora que você sabe o que quer dizer, é hora de descobrir o que você vai usar para dizê-lo. Em que queres concentrar-te nas fotos? Os seus assuntos podem ser pessoas, edifícios, cenários, animais de estimação, vidas fixas, ou qualquer outra coisa. O céu é o limite. Qual é o assunto que melhor comunica o seu tópico e a sua mensagem?,
você sabe que Você quer usar a fotografia para capturar seus assuntos, mas o que outras técnicas você deseja usar? As imagens a preto e branco ou a cores seriam as mais impactantes? Fotografia de estúdio ou luz natural ao ar livre pode ser escolhido, dependendo do seu estilo. Que tipo de pós-produção e edição você quer fazer? Cada vez mais, a fotografia de arte contemporânea incluiu uma extensa manipulação de computador., Pode ser preciso um pouco de experimentação para pousar na melhor técnica para o seu tópico e assuntos. Ouça o feedback e mostre seu trabalho muitas vezes. Afine o que puder e continue a aprender pelo caminho. Você deve prestar atenção ao que funciona e o que não funciona, e nunca ter medo de misturar as coisas.
Uma vez que você tem um processo criativo com o qual você está feliz, crie um corpo inteiro de trabalho baseado na mensagem, os assuntos, e as técnicas em que você aterrou acima. A coleção de trabalho deve ser coerente; deve comunicar seu tópico claramente., O método escolhido deve uni-los juntos, e uma vista deve querer longe não só com uma mensagem, mas uma história contada através de suas fotografias.
para ajudá-lo com a natureza coesa do seu corpo de trabalho, escreva a sua declaração de artista e reveja-a frequentemente. É um parágrafo simples que descreve as escolhas que fez acima e porquê. O que estás a tentar dizer, e como é que os teus súbditos e a tua técnica te ajudam a dizê-lo? Seja breve e simples, e faça a sua declaração de missão.,
Depois de ter criado uma boa quantidade de trabalho que pode mostrar, pode criar um website de fotografia de Belas artes para mostrar o seu trabalho e criar uma loja de comércio electrónico se quiser vender o seu trabalho.
Pixpa oferece um construtor de portfólio para fotógrafos. Comece o seu julgamento de 15 dias livre agora.
Common Art Photography Mistakes
1. Ignorando a importância da qualidade técnica.,enquanto a fotografia artística é tudo sobre ignorar as regras e falar a sua mente, o domínio técnico da fotografia como meio não pode ser ignorado. A fotografia de arte fina requer um alto nível de experiência no que faz uma foto tecnicamente boa. Por exemplo, coisas como obter o foco adequado, iluminação para uma boa exposição, e o que faz uma composição interessante são importantes. Uma vez que você sabe como controlar esses elementos na câmera, você tem o poder de usá-los como formas de comunicação para a sua mensagem.,
demasiadas vezes, os artistas usam filmes de qualidade medíocre ou sensores de câmara de baixa qualidade para obter um olhar granulado e artístico. A melhor prática seria usar uma técnica de maior qualidade, mas obter o resultado artístico através da técnica.
Quando segurar a câmera à mão é outro exemplo de um aspecto técnico que não deve ser ignorado. O visual trémulo pode ser útil, mas você quer que ele funcione para suas fotos e não contra ele. Saber quando e como usar um tripé é essencial para toda a fotografia.,
finalmente, os fotógrafos tendem a se inclinar muito fortemente sobre as características automáticas de suas câmeras modernas. A exposição automática e o auto-focus são grandes ferramentas, mas tendem a levar a imagens maçantes e ordinárias. Configurar a sua câmera para totalmente manual liberta você para controlar a imagem e obter apenas o olhar que você está atrás.2. Confundir qualidade técnica com arte.embora a qualidade técnica seja vital para a fotografia artística (ver Erro número um acima), uma fotografia tecnicamente perfeita não a torna arte. A fotografia artística é sobre a sua mensagem, que transcende completamente os aspectos técnicos., Os elementos técnicos não devem ofuscar os elementos compositivos e artísticos.3. A seguir demasiadas regras.os fotógrafos iniciantes aprendem todos os tipos de regras. Há a regra dos terços, a regra de ouro, e muitos outros para você seguir para criar fotografias de arte.mas seguindo as regras que todos aprendem significa que as suas imagens podem sair parecidas com as fotografias dos outros. Se queres que a tua arte seja única e sobressaia, terás de aprender a quebrar algumas regras.4. A tentar tornar todas as tuas fotos bonitas.,quase toda a Fotografia comercial é baseada em fotografia bonita e esteticamente agradável. Como resultado, todos nós somos condicionados a perceber a fotografia através do mesmo filtro dessa beleza.
Mas, às vezes, especialmente como artistas fotógrafos, a mensagem que estamos tentando comunicar é contrário a essa estética. Às vezes, grunhidos, sujos ou dramáticos encaixam melhor na mensagem. A arte não tem de ser bonita, mas deve ser convincente e impactante.5. Não Usar Abstração.,
abstração é outro conceito importante na fotografia de arte. Pode significar a remoção de elementos supérfluos de uma foto e a sua destilação até ao essencial. Ele ajuda o espectador a se conectar com a imagem em um nível mais fundamental. Ou pode ser feito durante a composição da foto ou na pós-produção. Seja como for, é parte integrante do envio da mensagem certa com a sua fotografia.
confira alguns sites de Fotógrafos de Belas Artes construídos em Pixpa.,
Arrowood Fotografia
Tara Arrowood faz arte fotografia de retrato de equídeos. Ela começou a fotografar cavalos em 2010, quando ela queria mostrar a conexão entre cavalos e humanos. Seu trabalho em torno de cavalos foi exibido em exposições de arte e parques de cavalos no norte da Califórnia.,
Daniel EspÃrito Santo
Daniel é um Portugal com base fotógrafo que se concentra principalmente na fina arte da fotografia de paisagem e faz uso do mar, principalmente, em imagens que ele cria. Ele gosta de mostrar o espírito aventureiro nas suas imagens. Daniel também gosta de viajar e surfar.
Jens Rosbach
Jens é um sediada em Berlim fotógrafo que gosta de fazer artístico fotografia de paisagem., Seu trabalho tem sido destaque em muitas revistas como Geo Saison e NaturFoto. Jens também foi finalista em prêmios como Wildlife Photographer of The Year (2015) e final Art Photography Awards (2017).
Teresa Meier
Teresa é uma Oregon com base fine art fotógrafo que gosta de quebra-cabeças e pensa de uma fotografia e conceito como um quebra-cabeça. Ela cria as fotografias através da costura de vários elementos no photoshop.,
Austin Saidak Fotografia
Austin é uma arte paisagem fotógrafo e aventureiro. Sua Jornada Fotográfica começou em 2011, quando ele deixou seu trabalho para viajar e começou a documentar o que ele viu ao longo do caminho. Suas fotografias consistem principalmente de montanhas como ele também é um bom alpinista.
Minhaz Sarker
Minhaz reside em Seattle e é focado na arte de fotografia de natureza e paisagens urbanas., Minhaj tem um amor especial por árvores e está envolvido em fotografia em tempo livre, que ele se separa de seus estudos. Seu trabalho também inclui Fotografia de arte branca e negra cativante.
Terhi Asumaniemi
Terhi tem feito dela M. A. a fotografia e o jornalismo visual, da Finlândia, e trabalha lá. Sua fotografia da natureza de arte fina se concentra na história, que surge da interação humana com a natureza.,
conclusão
definição de arte de qualquer tipo pode ser um exercício complicado, talvez ainda mais em fotografia. Há tantos estilos de fotógrafos no mundo. Em alguns níveis, toda a fotografia comunica uma mensagem. A chave para entender a fotografia de Belas Artes é compreender cuja mensagem está sendo visualizada. O fotógrafo está a falar através da sua arte? Ou foi encomendada uma fotografia para uma empresa comercial? Lembre-se, como o trabalho é recebido é apenas parte da equação. A parte mais crucial é que o fotógrafo pode dizer o que precisa ser dito.,
Inspired by these stunning fine art portfolios?
Crie seu próprio portfólio para mostrar suas habilidades de fotografia de arte fina com Pixpa. Inscreva-se para um julgamento livre de 15 dias!
