Ballet as an adjunct to opera
The Académie Royale de Musique was to become incalculably significant in the development of ballet. A academia foi criada para apresentar a ópera, que foi então entendida como incluindo um elemento de dança; na verdade, por um século de ballet era um componente virtualmente obrigatório das várias formas de ópera francesa. Desde o início, os dançarinos da Opéra (como a academia era comumente conhecida) eram profissionais, ficando sob a autoridade do mestre de balé., Uma sucessão de distintos mestres de balé (nomeadamente Pierre Beauchamp, Louis Pécour e Gaétan Vestris) garantiu o prestígio do ballet francês, e a qualidade dos dançarinos de Opéra tornou-se famosa em toda a Europa.o crescente apelo do ballet a um público cada vez mais vasto em Paris reflectiu-se no sucesso dos “opéra-ballets”, dos quais os mais célebres foram “L’Europe galante”de André Campra (1697; “Gallant Europe”) e “Les Indes galantes” de Jean-Philippe Rameau (1735; “as Índias galantes”)., Estes trabalhos combinaram canto, dança e música orquestral em números que foram unificados por um tema solto.nos primeiros anos, os dançarinos mais talentosos eram homens, e só em 1681 apareceu a primeira dançarina principal, Mlle La Fontaine. Gradualmente, ela e seus sucessores tornaram-se quase tão conhecidos e respeitados como dançarinos masculinos, como Michel Blondy e Jean Balon. A partir da década de 1720, porém, com a aparição de Marie Salle e Marie-Anne Camargo, as mulheres começaram a competir com os homens em técnica e arte., A reforma do Sallé e Camargo, por sua vez, coincidiu com a estréia de um dos mais celebrados bailarinos de todos os tempos, Gaétan Vestris, que tornou-se considerado em seu auge como o epítome do nobre francês de estilo; ele desempenhou um papel importante no estabelecimento de ballet como independente teatral formulário.
