Stunt performer (Italiano)

CascadeurEdit

The earliest stunt performers were travelling entertainers and circus performers, particularly trained gymnasts and acrobats., L’origine del nome originale, la parola francese cascadeur, potrebbe essere stato derivato dall’obbligo di cadere in una sequenza di movimenti durante una scena o stunt che coinvolgono l’acqua (la cascata è la parola francese per “cascata”)

più Tardi, tedesco e olandese del circo di utilizzo della parola Kaskadeur, si intende l’esecuzione di una serie sequenziale di osare salti e salti, senza pregiudizio per l’esecutore. Questa disciplina acrobatica ha richiesto un lungo allenamento sul ring e un perfetto controllo del corpo per presentare una performance sensazionale al pubblico.,

La parola stunt è stata adottata più formalmente durante le esibizioni di vaudeville itineranti del 19 ° secolo dei primi spettacoli del Wild West, in Nord America e in Europa. Il primo e prototipo del Wild West show fu Buffalo Bill’s, formato nel 1883 e durato fino al 1913. Gli spettacoli, che coinvolgevano battaglie simulate con il tiro associato di pistole e frecce, erano una versione romanzata del Vecchio West americano.,

Stage combatEdit

Durante la fine del 19 ° e l’inizio del 20 ° secolo, scene di combattimento scenico di scherma in produzioni teatrali itineranti in tutta Europa, il Commonwealth delle Nazioni e il Nord America sono stati in genere creati combinando diverse routine generiche conosciute come “combattimenti standard”., Durante la fine del 19 ° e l ” inizio del 20 ° secolo, maestri di scherma in Europa ha iniziato a ricercare e sperimentare tecniche di scherma storiche, con armi come la spada a due mani, pinza, e spadone, e per istruire gli attori nel loro uso.

Notevole tra questi istruttori revivalista era George Dubois, un direttore di lotta e artista marziale da Parigi che ha creato stili di scherma prestazioni basate sul combattimento gladiatorio così come rapier rinascimentale e pugnale scherma., Egerton Castle e il capitano Alfred Hutton facevano parte di un più ampio gruppo di epoca vittoriana con sede a Londra, coinvolti nel far rivivere i sistemi di scherma storici. Intorno al 1899-1902, Hutton insegnò lezioni di scherma teatrale per attori attraverso il Bartitsu Club, dove fece anche parte del Consiglio di amministrazione e imparò le basi del jujutsu e il metodo Vigny del combattimento con il bastone dai suoi compagni istruttori.

Early cinemaEdit

Nei primi anni del 1900, l’industria cinematografica stava iniziando ad accendersi su entrambi i lati dell’Oceano Atlantico, ma non aveva bisogno di stunt performer professionisti., In primo luogo, i film erano così nuovi che anche se il produttore aveva un budget per gli artisti, c’erano più che sufficienti candidati disposti a fare la scena gratuitamente. Per esempio, se avevi bisogno di un colpo di qualcuno su una trave di acciaio 1.000 piedi (300 m) su un grattacielo di New York, allora c’era sempre qualcuno disposto a fare la scena per davvero, e spesso gratuitamente. In secondo luogo, la guerra ispano–americana era appena finita, e c’erano molti giovani che erano fisicamente in forma e addestrati nella manipolazione delle armi da fuoco in cerca di lavoro., In terzo luogo, l’ex selvaggio west è stato ora non solo domato, ma anche iniziando a essere recintato, riducendo notevolmente la necessità e la paga degli ex cowboy.

La prima immagine che utilizzava uno stunt performer dedicato è molto dibattuta, ma si è verificata da qualche parte tra il 1903 e il 1910. La prima possibile apparizione di uno stunt-double fu Frank Hanaway in The Great Train Robbery, girato nel 1903 a Milltown, New Jersey. La prima bravata a pagamento verificabile fu nel film del 1908 Il conte di Montecristo, con 5 dollari pagati dal regista all’acrobata che doveva saltare a testa in giù da una scogliera in mare.,

Temerario professionista, Rodman Law, era un paracadutista trucco noto a migliaia per scalare il lato di edifici e paracadutismo aerei e fuori di oggetti di base alti come la Statua della Libertà. Alcune delle sue acrobazie sono state filmate da cinegiornali e fotografi di media. Law è stato portato nei film nel 1912 per eseguire alcune delle sue acrobazie come l’eroe.

Mentre l’industria si sviluppava nella costa occidentale intorno a Hollywood, in California, i primi stuntmen professionisti accettati furono clown e comici come Charlie Chaplin, Buster Keaton e the Keystone Kops., La ragione di ciò era che la dieta base dei primi film era un richiamo quasi continuo di pratfalls, high dives e relitti di auto comiche – gli ingredienti di base della routine di un clown da circo. Ma proprio come i loro predecessori circensi, questi attori / stuntman non erano specificamente addestrati per eseguire acrobazie, ma invece hanno imparato attraverso tentativi ed errori.

Cowboy professionalsEdit

Dal 1910 in poi, il pubblico americano sviluppò un gusto per i film d’azione, che furono replicati in serial di successo., Questi script per lo più a tema occidentale richiesto un sacco di extra, come ad esempio per una cavalleria al galoppo, una banda di indiani o posse di uno sceriffo a cavallo veloce; ognuno dei quali aveva bisogno di cavalcare abilmente, sparare e guardare a destra sulla macchina fotografica.

I produttori hanno anche continuato a spingere i registi chiedendo acrobazie più rischiose usando un cast ricorrente, rendendo necessario l’uso di doppi stunt dedicati per la maggior parte delle star del cinema., I registi si sono rivolti alle attuali stelle del rodeo per l’ispirazione per le loro scene d’azione, e hanno impiegato ex cowboy come comparse che non solo hanno portato con sé il look e lo stile giusti, ma anche tecniche di rodeo che includevano cadute di cavalli sicure e replicabili.

Tra le prime reclute c’era Tom Mix, che dopo aver vinto il Campionato Nazionale di equitazione e Rodeo del 1909, lavorava per la Selig Polyscope Company di Edendale., Mix fece la sua prima apparizione in The Cowboy Millionaire nell’ottobre 1909, e poi come se stesso nel cortometraggio documentario intitolato Ranch Life in the Great Southwest in cui mostrò le sue abilità come un wrangler di bestiame. Mix infine eseguita in oltre 160 film cowboy matinee durante il 1920, ed è considerato da molti come il primo idolo cowboy matinee.

L’impresa di reclutamento fu aiutata nel 1911 dal crollo del Miller-Arlington rodeo show, che lasciò molti artisti rodeo bloccati a Venice, in California., Essi tra cui la giovane Rosa Agosto Wenger, che ha sposato ed è stato poi annunciato come Helen Gibson, riconosciuto come il primo stunt woman professionista americano. Thomas H. Ince, che produceva per la New York Motion Picture Company, assunse l’intero cast dello show per l’inverno a $2.500 a settimana. Gli artisti sono stati pagati 8 8 a settimana e imbarcati a Venezia, dove i cavalli sono stati stabled. Hanno poi guidato le 5 miglia (8,0 km) ogni giorno per lavorare a Topanga Canyon, dove venivano girati i film. Nel 1912, Helen ha fatto $15 a settimana per il suo primo ruolo fatturato come la sorella di Ruth Roland in Ranch Girls on a Rampage., Dopo aver sposato Edmund Richard” Hoot ” Gibson nel giugno 1913, la coppia continuò a lavorare nei rodeo in estate e come controfigure in inverno in California, più spesso per i Kalem Studios di Glendale, California. Nell’aprile del 1915, mentre era sul libro paga di Kalem per Helen Holmes nella serie di film d’avventura Hazards of Helen, Helen eseguì quella che si pensa essere la sua bravata più pericolosa: un salto dal tetto di una stazione sulla cima di un treno in movimento nell’episodio A Girl’s Grit., La distanza tra il tetto della stazione e la cima del treno è stata misurata con precisione,e ha praticato il salto con il treno fermo. Nelle riprese reali, con i treni che acceleravano la velocità cronometrata al secondo, saltò senza esitazione e atterrò correttamente, ma con il movimento in avanti rotolò in avanti, salvandosi dall’infortunio e migliorando il tiro afferrando una presa d’aria e penzolando sul bordo. Ha subito solo qualche contusione.

Alla fine, i cowboys senza lavoro e i rodeo riders fuori stagione, e i registi/produttori, hanno capito un sistema per la fornitura di extra., Uno speakeasy chiamato The Watering Hole si trovava vicino a un recinto situato a Los Angeles chiamato Sunset Corral. Ogni mattina, i cowboys si riunivano al foro di irrigazione, dove i direttori inviavano i loro assistenti per assumere per il giorno successivo. I cowboys si vestivano poi con i loro normali abiti da equitazione (a meno che non fosse detto altro saggio, per il quale erano pagati extra), e cavalcavano verso il set, la maggior parte dei quali si trovavano a nord nelle vicinanze della San Fernando Valley. Questi lavori di “equitazione extra” pagati $10 al giorno più un pranzo al sacco, e la maggior parte sono stati assunti solo su base giornaliera., Questi primi attori cowboy alla fine guadagnato il soprannome di Gower Gulch Gang, come molti dei piccoli studi sfornare western si trovavano su Gower Avenue.

Successivamente, una serie di rodeo stelle è entrato l’industria cinematografica su una base a tempo pieno, con molti “cavallo extra” fino a diventare stelle del cinema stessi, tra cui: Hank Campana (300 film, tra il 1920 e il 1952); Bill Gillis; Buck Jones, Jack Montgomery (ha lavorato inizialmente come Tom Mix del corpo-doppia); e Jack Padjeon (prima volta nel 1923, giocato Wild Bill Hickok in John Ford diretto Il Ferro di Cavallo, 1924)., Ma il più noto stuntman trasformato stella era probabilmente Yakima Canutt, che con i suoi apprendisti – che comprendeva John Wayne – escogitato nel corso del 1930 nuovi dispositivi di sicurezza, tra cui: il ‘L’ staffa che ha permesso un pilota a cadere da cavallo senza essere appeso nella staffa; e apparecchiature di cablaggio per causare incidenti carro spettacolari, mentre rilasciando la squadra. Un focus sulle acrobazie replicabili e sicure ha fatto risparmiare denaro ai produttori e ha evitato i tempi di inattività persi per i registi riducendo incidenti e lesioni agli artisti., Gli stuntmen erano ormai parte integrante di un film che disegnava il potere, contribuendo a riempire i cinema di mecenati in cerca di emozioni ansiosi di vedere la nuova matinée del sabato.

Sicurezza ultima!Edit

Produttore / attore Harold Lloyd’s film Safety Last!, di 1923, è spesso considerato uno dei primi a distribuire dispositivi di sicurezza pensiero-through e pre-pianificazione nell’esecuzione delle sue riprese e acrobazie. Nella sceneggiatura, il personaggio di “country boy” di Lloyd va in città per essere un successo, e finisce per scalare un edificio alto come una trovata. I critici al momento ha affermato di essere il più spettacolare commedia brivido temerario.

L’intera sequenza di stunt è stata girata all’Atlantic Hotel on the Broadway di Los Angeles (demolito nel 1957), ad altezze reali. Ma i registi Fred C., Newmeyer e Sam Taylor previsto in due caratteristiche di sicurezza:

• Materassi occupato nascosto piattaforme di sotto di ogni performer, che indossava un pesante imbottito corsetto, sotto il loro abbigliamento
• Ogni esecutore è collegata tramite una cintura di sicurezza a protezione del cavo di sicurezza, allegato alla costruzione

Produttore Hal Roach e Lloyd era stata costretta a costi di progettazione e costruzione di questi dispositivi di sicurezza, semplicemente che senza di loro la città commissari aveva rifiutato la produzione di un film di permesso di soggiorno., Lloyd, sempre curioso, ha deciso dopo le riprese avevano completato di utilizzare un manichino pieno di cotone a grandezza naturale per vedere che cosa l ” effetto di un incidente sarebbe stato se avessero avuto bisogno di utilizzare i dispositivi di sicurezza richiesti. Vedendo i risultati, non ha girato un’altra produzione senza di loro.

Nel 1983, nel suo personale omaggio a Buster Keaton e Harold Lloyd chiamato Progetto A, Jackie Chan ripete alcune delle scene più famose della prima era cinematografica, tra cui la scena dell’orologio di Lloyd da Safety Last! Mentre Lloyd appeso solo dalla torre, Chan ha preso un ulteriore passo avanti e in realtà è caduto dalla torre.,

Swashbuckler filmsEdit

I film di Swashbuckler erano un genere unico di film d’azione, utilizzando l’arte precedentemente sviluppata della scherma cinematografica, una combinazione di combattimento scenico e scherma. Il più famoso di questi erano i film di Douglas Fairbanks, che definivano il genere. Le storie provenivano da romanzi romantici in costume, in particolare quelli di Alexandre Dumas e Rafael Sabatini, e includevano musica trionfante ed emozionante., C’erano tre grandi cicli di swashbuckler film: Douglas Fairbanks periodo dal 1920 al 1929; la Errol Flynn periodo dal 1935 al 1941, e un periodo nel 1950 annunciato dal film, tra cui Ivanhoe (1952) e Il Master di Ballantrae (1953), e la popolarità della serie televisiva Britannica, Le Avventure di Robin Hood (1955-1959).,

Action moviesEdit

La preferenza di impiegare professionisti già pronti al di fuori dell’industria cinematografica, sia come interpreti che come doppiatori, continuò nel periodo fino e oltre la seconda guerra mondiale, quando ancora una volta l’industria era piena di uomini giovani e in forma in cerca di lavoro. Tuttavia, nel 1958 Thunder Road interpretato da Robert Mitchum, con coordinatore stunt era Cary Loftin e una squadra di stunt tra cui Ray Austin, Neil Castes Sr., Robert Hoy, e Dale Van Sickel, ha introdotto l’era del film inseguimento in auto., Con il successivo sviluppo del moderno film d’azione, il tasso di incidenti di stunt e star del cinema ha iniziato ad aumentare rapidamente. Gli stunt performer sono intervenuti per professionalizzare il loro settore, con la creazione di nuove agenzie di registrazione, formazione, certificazione e prenotazione di stunt performer run.

Nel 1960 è stata sviluppata la moderna tecnologia stunt, tra cui arieti, air bag e squib bullet. Dar Robinson inventò il deceleratore durante questo periodo, che utilizzava cavi dragline piuttosto che airbag per acrobazie che richiedevano un salto da luoghi alti., Il co-sviluppo di questa tecnologia e la formazione professionale delle prestazioni continua ad evolversi fino ad oggi, grazie alla necessità di creare non solo più impatto visivo sullo schermo nell’era moderna dei film d’azione. Fornisce anche una piattaforma sicura per una nuova razza di acrobati professionisti addestrati, tra cui Bill Hickman, Terry Richards, e grandi motociclisti Bud Ekins e Evel Knievel. Questi nuovi professionisti non solo sono stati spinti a creare impatto visivo, ma anche a compiere imprese apparentemente impossibili in modo sicuro e ripetibile., Ultimamente è venuto il film di arti marziali azione veloce come un genere distinto, originario per il consumo occidentale principalmente da Hong Kong dal 1940, coreografato e poi recitato da stunt performers trasformato stelle tra cui Bruce Lee e Sonny Chiba dal 1960, Kent Norman “Superkentman” Elofson, e ultimamente Jackie Chan.,

Hong Kong, l’azione cinemaEdit

Nel 1982, Jackie Chan ha iniziato a sperimentare con elaborati stunt sequenze d’azione in Dragon Lord, che ha caratterizzato una piramide di scena di lotta che detiene il record per la maggior parte prende richiesto per una singola scena, con 2900 prende, e l’ultima scena di lotta in cui si esibisce in acrobazie varie, tra cui uno in cui si fa un back flip off di un soppalco e cade a terra inferiore., Nel 1983, il progetto A vide la formazione ufficiale del Jackie Chan Stunt Team e aggiunse elaborate e pericolose acrobazie ai combattimenti e al tipico umorismo slapstick (ad un certo punto, Chan cade dalla cima di una torre dell’orologio attraverso una serie di baldacchini in tessuto).

Police Story (1985) conteneva molte scene d’azione su larga scala, tra cui una sequenza di apertura con un inseguimento in auto attraverso una baraccopoli, Chan che fermava un autobus a due piani con il suo revolver di servizio e una scena di combattimento culminante in un centro commerciale., Questa scena finale ha guadagnato il film il soprannome di “Storia di vetro” dalla troupe, a causa del numero enorme di lastre di vetro di zucchero che sono stati rotti. Durante un’acrobazia in quest’ultima scena, in cui Chan scivola giù da un palo da più piani in su, le luci che coprivano il palo lo avevano riscaldato considerevolmente, causando a Chan ustioni di secondo grado, in particolare alle mani, oltre a un infortunio alla schiena e alla lussazione del bacino all’atterraggio., Chan ha eseguito acrobazie altrettanto elaborate in numerosi altri film, come diversi sequel di Police Story, Project A Part II, the Armor of God series, Dragons Forever, Drunken Master II, Rumble in the Bronx e la serie Rush Hour, tra gli altri.

Altre star del cinema d’azione di Hong Kong che sono diventate famose per aver eseguito acrobazie elaborate includono gli amici della scuola dell’Opera di Pechino Sammo Hung e Yuen Biao di Chan, così come le stelle di “girls with guns” come Michelle Yeoh e Moon Lee., Altre stelle del cinema asiatico noto anche per l’esecuzione di acrobazie elaborate tra cui attore tailandese Tony Jaa, attori indonesiani Iko Uwais e Yayan Ruhian, e gli attori indiani Jayan, Ajith Kumar, Akshay Kumar, Puneeth Rajkumar, Vidyut Jammwal e Tiger Shroff.