Ultimo Aggiornamento: 9 agosto, 2019
Lo scopo di questa storia è quello di rispondere alla domanda: qual è la migliore impostazione della fotocamera per ritratti all’aperto?
Nel mondo reale, non c ‘ è un formato misura tutti impostazione della fotocamera che sarà solo il lavoro per ogni foto che si prende., Invece, ci accingiamo a darvi la fotografia di ritratto all’aperto suggerimenti e trucchi necessari al fine di trovare le migliori impostazioni per conto proprio.
Per fare ciò, discuteremo le cose più importanti che devi impostare per scattare una foto (ISO, apertura, velocità dell’otturatore, bilanciamento del bianco) per aiutarti a capire come queste cose funzionano insieme per scattare una foto fantastica.
Da lì, copriremo l’illuminazione e la composizione in un modo che ti aiuta a iniziare a vedere come queste cose hanno un enorme impatto sulle tue immagini di ritratto.,
Infine-ti daremo impostazioni della fotocamera di esempio con le immagini corrispondenti che abbiamo preso per aiutarvi a visualizzare ciò che il risultato può apparire come.
Con tutte queste informazioni combinate-si dovrebbe sentire il potere di andare fuori e scattare ritratti nel modo desiderato. Sarete in grado di ottenere grandi ritratti cercando!!
Se questo post ti aiuta – fatecelo sapere nei commenti alla fine!!,
L’assunzione di grandi ritratti all’aperto si inizia imparando come ottenere le impostazioni della fotocamera a destra.
Se sei già esperto e le riprese in modalità manuale senza problemi, sentitevi liberi di passare alla sezione successiva.
Per i fotografi ritrattisti principianti qui, però, ti consigliamo di restare., In questa sezione, parleremo delle principali impostazioni della fotocamera che puoi controllare: ISO, apertura, velocità dell’otturatore e bilanciamento del bianco.
Questi sono i 4 componenti delle impostazioni della fotocamera che influenzeranno il risultato finale.
ISO:
ISO è la misura di una telecamera, sensori di sensibilità alla luce., Come questo si traduce nelle tue immagini è che è un modo per introdurre artificialmente la luce in un’esposizione in cui è disponibile poca luce (o nessuna).
Normalmente, si desidera scattare foto a un basso ISO-tra 100 e 400 se si può farne a meno. Sulla maggior parte delle fotocamere, queste impostazioni produrranno i risultati più chiari e privi di grana.
Quando si scattano più tardi nel corso della giornata o al coperto dove c’è poca luce, sarà necessario aumentare la vostra ISO al fine di ottenere un’immagine ben esposta in cui si può effettivamente vedere cosa sta succedendo., Integrando il flash nella tua fotografia, puoi aggirare questo in una certa misura.
Lo svantaggio di aumentare la tua ISO è che aggiungerà grana alla tua immagine. Abbiamo anche visto impatti sul colore e la profondità delle nostre foto a well.
Il controllo su ISO è uno dei maggiori difetti con i modelli di fotocamere principianti in quanto spesso producono risultati inutilizzabili a valori ISO piuttosto bassi. È in questa zona che avere una grande macchina fotografica a bassa luminosità può essere uno strumento davvero prezioso. Usiamo la Canon 5D Mark IV, che ci ha permesso di mantenere immagini ritratto utilizzabili verso l’alto di 6400 ISO.,
Come si applica alla fotografia di ritratto all’aperto? L’immagine complessiva è influenzata dall’ISO. È meglio tenerlo il più vicino possibile a 100 per ritratti nitidi e chiari.
Diaframma:
Consideriamo l’apertura del diaframma per essere il più importante e le impostazioni della fotocamera, come si riferisce alla fotografia di ritratto.
A livello tecnico, l’apertura della fotocamera consente di illuminare l’impostazione della fotocamera., Determina anche la distanza o la vicinanza degli oggetti di sfondo rispetto al soggetto su cui ti stai concentrando, denominata profondità di campo.
L’impostazione dell’apertura viene misurata in f-stop.
Impostazione di un’ampia apertura come f / 1.2 o f/2.8 — si lascia più luce nel sensore e creare una stretta profondità di campo. Un DOF stretto significa che una piccola porzione dell’immagine sarà messa a fuoco (come il soggetto ritratto), mentre lo sfondo sarà sfocato.
Dall’altra parte, è possibile impostare un’apertura stretta come f/8 che lascerà entrare meno luce e creerà una grande profondità di campo., Un grande DOF significa che più dell’immagine sarà a fuoco – compreso il soggetto e lo sfondo.
Come si applica alla fotografia di ritratto all’aperto? La tua scelta di apertura definirà la tua foto in molti modi. Non esiste un approccio” giusto “o” sbagliato”, ma finirai anche per decidere il tuo stile di fotografia di ritratto in base alla profondità di campo che stai cercando. Spesso, scattiamo a grandi aperture aperte nella nostra fotografia di ritratto per sfocare lo sfondo (creando l’effetto bokeh).,
la Velocità dell’Otturatore:
La velocità dell’otturatore si riferisce a quanto velocemente il pulsante di scatto della fotocamera si chiude e si apre il backup.
La componente più importante della velocità dell’otturatore è capire come si relaziona con il movimento.
Per i ritratti all’aperto, si sarà normalmente in grado di impostare una velocità dell’otturatore relativamente bassa (circa 200) poiché il soggetto sarà fermo., Se si interviene qualche movimento nelle vostre richieste di posa, come ad esempio se si sta fotografando una coppia e averli tenere le mani e camminare verso la fotocamera, si vuole aumentare la velocità dell’otturatore al fine di catturarli mentre si muove senza avere motion blur o messa a fuoco mancata.
Un effetto collaterale di portare la velocità dell’otturatore è che scurirà l’esposizione. Ciò significa che se stai fotografando qualcuno in esecuzione, potrebbe essere necessario portare la velocità dell’otturatore più alta (ad esempio: 1000), ma compensare con ISO per mantenere la foto ben esposta.,
Come si applica alla fotografia di ritratto all’aperto? Per la maggior parte dei ritratti, è possibile utilizzare una velocità dell’otturatore relativamente bassa (mettiamo il nostro intorno a 200-400 quando le persone sono ferme). Non c’è spesso molto movimento nei ritratti – con l’eccezione data per i colpi a piedi se si sta cercando di aggiungere un po ‘ di movimento nelle immagini. Impostare la velocità dell’otturatore in base al movimento e in alcune condizioni particolarmente luminose come si trova sotto il sole di metà giornata, è molto importante.,
Bilanciamento del Bianco:
L’impostazione di bilanciamento del bianco non è dato spesso lo stesso livello di importanza come di sopra dei 3 funzioni della fotocamera, ma è estremamente importante. Il bilanciamento del bianco determina il colore complessivo di un’immagine.
Molti fotografi decidono di utilizzare semplicemente il bilanciamento automatico del bianco, consentendo alla fotocamera di esprimere il proprio giudizio sulla colorazione necessaria., Questo non è un cattivo approccio con qualsiasi mezzo – ma nella nostra esperienza, ha portato a risultati incoerenti.
È meglio per la tua fotografia imparare come impostarlo da solo. Alcune telecamere consentono di selezionare effettivamente la temperatura Kelvin di uno scatto (questo è più comune su apparecchiature di livello superiore), mentre praticamente tutte le telecamere consentono di selezionare in base ad alcuni preset come nuvoloso, soleggiato, ecc.
Come si applica alla fotografia di ritratto all’aperto? Il bilanciamento del bianco influisce maggiormente sulla fotografia di ritratto nell’area dei toni della pelle., Per la maggior parte dei fotografi, si vuole una temperatura dell’immagine che offre un tono della pelle naturale e lusinghiero. Per noi, questo spesso significa cercare di ottenere un bilanciamento del bianco che è molto preciso a come la pelle di una persona in realtà sembra o un po ‘ più caldo. Sì, alcune correzioni di colore possono essere fatte attraverso la post-elaborazione, ma ottenere le cose a macchina aiuterà ad accelerare questo processo.
Per ulteriori informazioni sui fondamenti della fotografia di ritratto, leggi la nostra Guida alla fotografia di ritratto definitiva.,
Outdoor Fotografia di Ritratto 102: Come Ottenere l’Illuminazione Appena a Destra
La cosa più importante da capire circa l’illuminazione è quella che influenza direttamente le impostazioni della fotocamera.
Certo, non avrai qualche interruttore speciale sulla tua fotocamera in cui puoi modificare la luce (at almeno not non la luce naturale disponibile all’esterno)., Ma come si imposta l’ISO, l’apertura, la velocità dell’otturatore e il bilanciamento del bianco sono tutti direttamente influenzati dalla luce disponibile.
Per la maggior parte dei fotografi, i ritratti all’aperto sono meglio presi con luce naturale. ” Fotografia luce naturale ” è diventata una cosa di recente – e si basa sulla semplice idea che si dovrebbe usare la luce naturale in ogni momento. Anche se non ci atteniamo completamente a questa mentalità-c’è un tempo e un luogo per il flash nelle nostre attività fotografiche — pensiamo che la luce naturale sia normalmente l’ideale.,
Un paio naturale fotografia di ritratto di illuminazione consigli per iniziare:
1). Sparare con luce soffusa quando disponibile. La maggior parte degli stili di ritrattistica all’aperto beneficeranno di luci soffuse. Questo è lusinghiero per qualsiasi argomento. Ma quando la luce è “morbida”? La buona notizia è durante l’ora d’oro (l’ora che inizia dall’alba e l’ora prima del tramonto) il sole è basso all’orizzonte causando luci soffuse., È inoltre possibile trovare luce soffusa nei giorni nuvolosi o nuvolosi (anche piovosi) poiché le nuvole si comportano come un diffusore naturale/soft box.
2). Posizionare il soggetto con luce soffusa sul viso. Non capita spesso di voler affrontare una persona con il sole che batte sul viso, ma quando è in buone condizioni di illuminazione, non sarà accecante. Approfittate di questo come la luce naturale e morbida sul loro viso fornirà un facile bersaglio per la messa a fuoco della fotocamera e il risultato in davvero di alta qualità e immagini nitide., Anche questo tipo di approccio porterà spesso a un bagliore naturale, che è particolarmente lusinghiero.
3). Posizionare il soggetto con luce dura dietro di loro. Quando si scatta in condizioni non ideali come durante la metà della giornata, la retroilluminazione è un ottimo approccio. È interessante notare che abbiamo girato alcune immagini seriamente grandi come questa. Alcuni stili di ritratto, in particolare dai fotografi che preferiscono un look leggero e arioso, in realtà preferiscono anche questo tipo di luce.
Questi sono i 3 approcci primari che adottiamo per illuminare i nostri soggetti ritratti in modo naturale.,
In alcuni ambienti, come una zona boschiva dove la luce è striata, cercheremo attivamente la luce migliore per rendere le nostre immagini il più belle possibile. Questo può significare saltare un’area che è davvero interessante (come il bordo di un lago) dove il risultato non sarà così grande a causa della luce — ma invece scegliendo una posizione più semplice per risultati di qualità migliore.
Vale la pena menzionare-ci sono molti strumenti disponibili per controllare di più la luce. Ad esempio, è possibile utilizzare un disco riflettore di luce per riempire le ombre sul viso di una persona naturalmente attraverso l’uso della luce solare., Questa è una soluzione facile ed economica che crea ottimi risultati senza dover andare nel territorio di flash dall’aspetto artificiale.
E ora…una parola di un flash per la fotografia di ritratti all’aperto:
La decisione di usare il flash o non sarà fino a preferenze personali e la vostra visione artistica.,
Abbiamo visto tutti ritratti fotografici in flash presi all’esterno che sembrano davvero falsi e artificiali — è uno stile che ad alcune persone piace davvero (e tutto il potere per loro). Per noi, evitiamo il flash all’aperto a meno che non sia assolutamente essenziale per uno scatto che abbiamo in mente.
Detto questo, sarebbe sbagliato da parte nostra evitare del tutto l’argomento, poiché sappiamo come scattare foto in flash all’esterno e, se fatto bene, può essere lusinghiero e persino abbastanza naturale — soprattutto se si utilizza un flash di buona qualità come il Profoto A1.,
L’unica regola che vorremmo davvero offrire per i ritratti all’aperto è di non scattare con flash a piena potenza. È possibile comporre le impostazioni manualmente. Prova ad usare il flash di più per riempire le ombre e fornire un’illuminazione sufficiente sul soggetto, pur mantenendo l’aspetto dello sfondo e dell’ambiente circostante.
Al suo meglio, outdoor flash fotografia sarà presa con un off flash della fotocamera e diffusore per disperdere e ammorbidire la luce. Questo ti darà il controllo sulla direzione della luce e ti darà risultati migliori., Dovresti anche usare la modalità HSS (High Speed Sync) sul tuo flash, che ti permetterà di aumentare la velocità dell’otturatore, che consente all’immagine di catturare più della luce ambientale disponibile.
Per saperne di più su queste tecniche di fotografia flash, l’ebook Fast Flash for Portrait Perfection: The Ultimate Come guidare dalla Scuola di fotografia digitale è un grande.,
Outdoor Fotografia di Ritratto 103: La composizione è la Chiave
Per questa sezione non stiamo andando a parlare in modo specifico su come si dovrebbe organizzare il tuo ritratto, soggetto nel fotogramma (ie: centro, sinistra, destra, ecc.), ma invece vedremo le parti della composizione che sono fortemente influenzate dalle impostazioni della fotocamera. Parleremo di alcune delle decisioni che dobbiamo prendere regolarmente per ottenere un buon tiro, non importa quale.,
In perfette condizioni di illuminazione, la vostra capacità di composizione sarà più aperto. Ciò che intendiamo con questo è che sarai in grado di scattare una foto che ti permette di esporre sia per il soggetto che per il cielo — creando un’immagine bella, naturale ed equilibrata.
Al di fuori dell’Ora d’oro, la maggior parte delle volte questo non sarà possibile a meno che tu non stia usando un flash., Quello che ti rimane invece è la necessità di decidere se vuoi esporre per la pelle del soggetto ritratto, o se vuoi proiettarli in ombra in modo da mantenere più del cielo — che altrimenti sarà soffiato in bianco brillante.
Che cosa fa sì che il cielo venga comunque spazzato via? Quando il cielo non è più scuro del soggetto, il cielo è incline a farsi saltare fuori perché la fotocamera non può esporre per entrambi allo stesso tempo., Quando blocchi le impostazioni della fotocamera e fai riferimento al tuo esposimetro, potresti trovarti ingannato perché hai un’esposizione tecnicamente buona, ma l’immagine potrebbe non sembrare “buona” (che è tra virgolette perché questo è soggettivo per molti!). Non siamo i più grandi fan di immagini che hanno ½ del telaio ripreso da cielo bianco, soffiato-out – ma sono ben consapevoli altri fotografi di ritratti di luce naturale sono totalmente cool con questo!!
Come evitare cieli soffiati nelle tue composizioni? Ci sono alcuni modi in cui puoi prendere il controllo in questo scenario.,
Il primo è semplicemente trovare uno sfondo più scuro del soggetto. Durante i giorni del matrimonio, spesso cerchiamo il lato di un edificio se il cielo non sarà esposto correttamente. Ciò consente un’esposizione più uniforme.
Il secondo è quello di inquadrare il tuo ritratto in modo selettivo, quindi c’è un cielo minimo. Ciò che ci infastidisce di più è quando grandi porzioni di un’immagine vengono perse a causa di cieli soffiati, ma a volte possono anche essere utilizzate per un buon effetto. Entrare in stretto con una lente di lunghezza focale più lunga — e ci sarà molto meno dello sfondo in mostra.,
Il terzo è quello di sotto-esporre la vostra immagine nella speranza di mantenere più informazioni sul cielo. Se segui questa strada, vorrai scattare su file di foto RAW ED essere pronto a modificare la tua immagine in post-produzione. Lo facciamo spesso. Siamo in grado di regolare l’esposizione in Lightroom mentre recuperiamo parte del cielo e rimuoviamo l’ombra pesante sul soggetto ritratto. È incredibile quanto funzioni bene a volte!,
Outdoor Portrait Photography 104: Reference Photos with Camera Settings
Sample Photo #1:
Settings:
- ISO: 300
- Aperture: f/2.5
- Shutter Speed: 400
This image was shot on a Canon 5D Mark IV with a Canon 85mm f/1.2 lens.,
Sample Photo #2:
Settings:
- ISO: 200
- Aperture: f/2.8
- Shutter Speed: 500
This image was shot on a Canon 5D Mark IV with a Canon 70–200mm f/2.8 lens.,
Esempio di Foto #3:
Impostazioni:
- ISO: 400
- Diaframma: f/2.0
- Velocità Otturatore: 200
Questa immagine è stata scattata su una Canon 5D Mark IV con un Canon 85mm f/1.2 obiettivo.
Outdoor Portrait Photography 105: Migliorare i tuoi ritratti
*NOTA: Il cursore interattivo è disponibile in questo articolo, sul nostro sito web., Vedi sotto per la Prima, poi il Dopo:
Per chiudere questo post, volevamo solo prendere un minuto per parlare di photo editing — ed è possibile utilizzare questo come uno strumento efficace per rendere il vostro ritratto immagini ancora meglio.,
Nella sua forma più semplice, il fotoritocco ci consente di apportare correzioni alle nostre immagini quando non abbiamo inserito le impostazioni giuste. Ad esempio, se la tua immagine risultasse troppo scura, puoi renderla più luminosa molto velocemente in un programma come Lightroom.
Anche se non sarai davvero in grado di correggere un’immagine completamente rotta, come se fosse una sfocatura totale, ci sono molte cose che puoi correggere., L’elenco delle cose che possono essere modificate è praticamente infinito, ma alcune cose importanti a cui stiamo sempre apportando modifiche nella nostra fotografia di ritratto all’aperto includono:
- Colori
- Esposizione
- Ombre
- Rimozione di oggetti di sfondo indesiderati, acne, ecc.
- L’aggiunta di chiarezza e nitidezza
- Sperimentare con le modifiche foto in bianco e nero& altri stili cinematografici
Il risultato finale di modificare le immagini ritratto può essere semplice o complesso come si desidera che sia.,
Che tu sia un principiante totale al fotoritocco o avanzato e alla ricerca di un nuovo stile, trovare preset belli ed efficaci può essere un modo per ottenere l’aspetto desiderato con più facilità. Ultimamente, siamo stati davvero in Preset Genesis di Signature Edit – un ottimo pacchetto per coloro che cercano stili più caldi e cinematografici.
