Diventare un romanziere pubblicato è principalmente una questione di talento, persistenza e fortuna. In primo luogo, devi scrivere molto bene—abbastanza bene per distinguerti dalla concorrenza—e poi devi inviare il tuo materiale fino a quando non raggiunge qualcuno che lo apprezza tanto quanto te. Ci vuole unità e determinazione, e molti anni di dedizione al mestiere. Rispondiamo alle tue domande più comuni sulla scrittura di romanzi qui sotto insieme a informazioni dettagliate per aiutarti a scrivere un romanzo di successo.
Sommario
Che cos’è un romanzo?,
La definizione di un romanzo .
Che cosa è un romanzo di genere?
Scopri cos’è un genere e perché devi sceglierne uno.
Quali tipi di categorie ci sono?
Esploriamo narrativa letteraria e commerciale.
Come è strutturato un romanzo?
Copriamo gli elementi essenziali di un romanzo.
Che tipo di pianificazione dovrei fare prima di scrivere?
Suggerimenti e suggerimenti su cosa si dovrebbe fare prima di iniziare a scrivere.
Quanto tempo ci vorrà per scrivere un romanzo?
L’importanza della definizione degli obiettivi e della gestione del tempo.
Come faccio a scrivere un romanzo?,
Come evitare errori comuni, e gli strumenti per aiutare a migliorare la vostra scrittura.
Ho scritto un romanzo. E ora?
Come inviare il tuo romanzo.
Come faccio a pubblicare il mio romanzo?
Una rassegna di tradizionale e self-publishing.
Che cos’è un romanzo?
Un romanzo è un pezzo di lunga narrazione in prosa letteraria. La prosa narrativa è pensata per intrattenere e raccontare una storia. È una descrizione di una catena di eventi che include un cast di personaggi, un’ambientazione e un finale. La maggior parte degli editori preferisce romanzi che si trovano nell’intervallo da 80.000 a 120.000 parole, a seconda del genere.
Che cosa è un romanzo di genere?,
Il termine genere è generalmente usato per descrivere la narrativa che ha certe aspettative e convenzioni; alcuni generi specifici sono romanticismo, mistero, horror, western, fantascienza e fantasy.
I romanzi di genere devono rispettare gli stili e le convenzioni della loro categoria per soddisfare le aspettative dei lettori. Ad esempio, i lettori di mysteries assumono che qualsiasi romanzo di quel genere inizi con un crimine o una minaccia di un crimine, fornisca indizi e possibili motivi per tutta la storia e concluda con una risoluzione del problema, cioè,, il criminale che viene portato alla giustizia, o il piano malvagio che viene sventato.
I lettori di romance si aspettano di incontrare un eroe e un’eroina che si sentono intensamente attratti l’uno dall’altro, subiscono una sorta di conflitto che complica la loro relazione e risolvono quella complicazione in modo che la storia d’amore possa prosperare (e spesso sfociare nel matrimonio).
Per comprendere le convenzioni di ogni genere, dovresti leggere diversi libri in quella categoria e notare le strutture simili, i dispositivi di trama e i tipi di caratteri al loro interno.
È importante scegliere un genere., Mentre si può essere in grado di trovare un editore disposto a correre un rischio su un libro cross-genere, la maggior parte degli agenti e redattori cercano storie che possono facilmente indirizzare a un pubblico specifico. Senza una categorizzazione ferma, il tuo libro è un passo difficile per gli acquirenti di negozi, ed è una vendita difficile per i lettori. È meglio spingere i confini di un genere—e rimanere ben all’interno di esso—piuttosto che lottare per trovare un editore per un lavoro cross-genere.
Chiedetevi – il mio romanzo appello soprattutto ai lettori romanticismo, lettori mistero, lettori di fantascienza, eccetera?, Usa la tua risposta per aiutare a identificare l’unico pubblico che sarebbe più interessato alla tua storia. Sapere questo può aumentare le tue possibilità di successo perché stai allineando il tuo lavoro con un genere che è al centro della tua storia.
Quali tipi di categorie ci sono?
In generale, la narrativa è divisa in narrativa letteraria e narrativa commerciale (chiamata anche narrativa mainstream).
Narrativa letteraria è più interessato con lo stile e la caratterizzazione di narrativa commerciale., (La caratterizzazione è l’espressione dell’autore della personalità di un personaggio attraverso l’uso di azione, dialogo, pensiero o commento da parte del narratore o di un altro personaggio.) Anche la narrativa letteraria è di solito più lenta. In genere è incentrato su un tema complesso e senza tempo e manca di un lieto fine. Alcuni esempi di narrativa letteraria sono i libri di Toni Morrison e John Updike.
D’altra parte, la narrativa mainstream è più veloce, con una trama più forte, come più eventi, puntate più alte e situazioni più pericolose., Il tema è solitamente ovvio e il linguaggio utilizzato non è complesso. Inoltre, la caratterizzazione non è generalmente così centrale nella storia.
La più grande differenza tra narrativa letteraria e commerciale è che gli editori si aspettano di fare un profitto sostanziale dalla vendita di un libro commerciale, ma non necessariamente dalla vendita di narrativa letteraria. Il pubblico per la narrativa commerciale è più grande di quelli per la narrativa letteraria. Alcuni esempi di autori di narrativa commerciale sono Tom Clancy, John Grisham e Stephen King.
Come è strutturato un romanzo?,
Gli elementi essenziali di un romanzo includono capitoli, personaggi, come protagonista e antagonista, dialogo, punto di vista, tema, ambientazione e trama.
In primo luogo, cerchiamo di affrontare ciò che un capitolo è. Capitolo divisioni sono mezzi di un autore di organizzare i principali eventi e gli sviluppi nel tuo romanzo e fornire transizioni facili nel tempo, luogo, o punto di vista. Molti scrittori e agenti piace avere un cliffhanger alla fine di ogni capitolo che mantiene la gente a leggere e sul bordo della loro sede. Cosa e quanto va in un capitolo dipende da te.,
Cambiare le scene all’interno di un capitolo può essere realizzato con un semplice cambiamento di paragrafo, utilizzando una frase di transizione come La mattina dopo lei Or O può essere realizzato lasciando linee vuote tra i paragrafi, una tecnica particolarmente utile quando il cambiamento di scena comporta anche un cambiamento di punto di vista.
Caratterizzazione è uno dei tanti elementi importanti della finzione. Un personaggio è un partecipante alla storia. Alcuni esempi di personaggi sono protagonisti e antagonisti., Il protagonista è il personaggio principale di una storia, quello che l’autore trascorre più tempo ad esplorare o sviluppare e quello il cui conflitto muove la trama lungo. A volte il protagonista può anche essere narratore in prima persona della storia. L’antagonista è il personaggio che si oppone al protagonista, o l’eroe e fornisce il conflitto della storia.
il dialogo è un elemento essenziale della finzione e, in una certa misura, libro di memorie. Il dialogo consiste in conversazioni tra due o più persone e può essere usato pesantemente o scarsamente.,
Un buon dialogo influisce positivamente sulla stimolazione—rende un romanzo più facile da leggere alleviando il lettore da lunghi passaggi descrittivi—caratterizza e aggiunge efficacemente la realtà dei relatori. Il dialogo può anche prendere il posto di lunghe descrizioni dei personaggi perché ciò che un personaggio dice di se stesso e di come un personaggio parla degli altri dovrebbe dare indizi sulla sua personalità, emozioni, atteggiamenti, opinioni e desideri., Oltre al carattere reveling, buon dialogo deve anche far avanzare la trama, dando informazioni che aumenta il conflitto o costruendo tensione tra i personaggi.
Tracciare è solo narrazione con particolare attenzione alla forma. La storia è una sequenza di eventi; la trama è il cambiamento più grande che avviene attraverso quegli eventi.
Puoi identificare una trama con un cambiamento: le circostanze del tuo protagonista cambiano nel corso del romanzo.,
Le due dimensioni della trama sono la trama d’azione, che è il cambiamento delle circostanze, e la trama emotiva, che è il caratterecambiamenti logici o emotivi per il protagonista.
Una trama conta solo se i lettori sono interessati ai personaggi coinvolti. Una trama dovrebbe essere progettata per portare il tuo personaggio al punto emotivo, mentre conduce il lettore (e probabilmente i personaggi) ai punti o alle domande sollevate dal punto tematico, il tutto dando al lettore le esperienze nel punto esperienziale.,
La trama è finita quando le modifiche sono state completate e/o quando tutti i punti sono stati raggiunti. Vuoi che il tuo romanzo inizi il più vicino possibile all’inizio di uno di questi cambiamenti. Una volta raggiunto il culmine di entrambi i tipi di trama, il libro dovrebbe terminare entro tre capitoli.
Un punto di vista si riferisce alla prospettiva da cui viene raccontata la storia. Ci sono tre punti di vista aggiuntivi: narrazione in prima persona, onnisciente in terza persona e limitata in terza persona.
Scegli un punto di vista che funziona meglio per la trama, i personaggi e l’impostazione., Chiediti, cosa vorrei che i miei personaggi pensassero o dicessero?
Nella narrazione in prima persona, il narratore-spesso il protagonista—racconta la storia dal suo punto di vista, e l’informazione data ai lettori è filtrata attraverso questo personaggio. Alcuni esempi di libri con narrazione in prima persona sono Le avventure di Huckleberry Finn di Mark Twain e The Catcher in the Rye, di J. D. Salinger.,
In terza persona onnisciente, la storia è narrata da una voce onnisciente che non appartiene a nessun personaggio, ma dà invece ai lettori l’accesso ai pensieri, ai sentimenti e alle motivazioni di tutti i personaggi. Il narratore si riferisce ai personaggi usando pronomi in terza persona. Un esempio di questo è nei libri The Old Man and the Sea di Ernest Hemingway e Brave New World di Aldous Huxley.,
Infine, un punto di vista in terza persona è una storia narrata da una voce rimossa che non appartiene a nessun personaggio ma si concentra su un singolo personaggio e dà solo ai lettori l’accesso ai pensieri, ai sentimenti e alle motivazioni di quel personaggio focalizzato. Il narratore si riferisce ai personaggi usando pronomi in terza persona. Un esempio di questo è Di topi e uomini di John Steinbeck.
Un altro elemento è il tema, che è il punto uno scrittore vuole fare. Pone una domanda – un problema umano.
Infine, un ambiente è il tempo e il luogo in cui si svolge una storia., La posizione e il periodo di tempo della tua storia è più di un semplice palcoscenico per i tuoi personaggi. In alcuni casi, l’impostazione diventa un personaggio stesso. E tutti i dettagli relativi—convenzioni sociali, spiagge, montagne, dialetti regionali-determinano il tono generale. L’impostazione e la descrizione diventano essenziali nel tuo romanzo perché deve avere un’ambientazione abbastanza ricca da corrispondere alla storia che intendi raccontare.
Che tipo di pianificazione dovrei fare prima di scrivere?
I metodi di pianificazione differiscono tra gli scrittori, che spesso modificano i loro sistemi man mano che acquisiscono esperienza e maturità., Alcuni scrittori sono soddisfatti di un breve riassunto della trama, del conflitto del personaggio e della risoluzione. Altri possono mettere insieme fino a cinquanta o cento pagine di grafici dettagliati di azione, carattere, e l’ambiente schizzi—noto anche come delineare.
Scrittori che sostengono delineare dire che si riduce il tempo sprecato e revisione infinita perché si capisce i tuoi personaggi in via preliminare e in grado di produrre una trama logica., D’altra parte, gli scrittori che sono contrari a delineare dicono che inibisce la creatività e l’ispirazione, e persino impedisce loro di trovare la vera linea attraverso la storia. Dovrai decidere da solo cosa ha senso per te. Forse sarebbe utile iniziare con un contorno, ma darti il permesso di uscire dallo script e rivedere il tuo schema originale se ottieni idee nuove e migliori una volta che inizi a scrivere.
Fare ricerca è anche una parte della fase di delineazione. Come si aggiunge ogni scena, prendere nota di qualsiasi ricerca necessaria per completare quel passaggio., Gestire i risultati della tua ricerca richiede una buona presa di appunti e lasciarti un percorso ripercorribile fino alla fonte. Per informazioni raccolte da fonti stampate, fare una fotocopia del materiale stesso ed essere sicuri di notare il titolo della fonte, editore, data di pubblicazione, i numeri di pagina, e dove si trova fisicamente la fonte. Mantenere queste informazioni direttamente sulla copia ti aiuterà a documentare il tuo lavoro e individuare la fonte se ne hai bisogno di nuovo. Se stai facendo ricerche online, stampa le pagine pertinenti e assicurati che il sito Web appaia sulla tua stampa., Segnalibro tutte le fonti si pensa che tornerai a spesso.
La tua ricerca dovrebbe essere attentamente intrecciata nella storia, non lasciata cadere in modo goffo in un modo che interrompe il flusso. Potrebbe essere utile se studi i buoni romanzi per vedere come la ricerca è integrata, o leggi le interviste con i romanzieri per vedere come si avvicinano.
Ricordate-il singolo fattore più importante che determina se si riesce e ottenere pubblicato è la qualità della vostra scrittura. Una buona storia ben scritta è la chiave., Per preparare per scrivere il tuo romanzo, prendere in considerazione una classe da Writers Digest University, che offre workshop, servizi di critica, webinar dal vivo, e tutorial on-demand per gli scrittori di tutti i livelli di esperienza. Hai bisogno di affinare le tue abilità grammaticali? Prendere elementi di scrittura efficace I. E ” la prima volta a scrivere un romanzo? Prendi le 12 settimane per un primo workshop di bozza. Il tuo romanzo potrebbe beneficiare di ulteriori critiche? Utilizza il nostro servizio di critica 2 ° progetto.
Quanto tempo ci vorrà per scrivere un romanzo?
E ‘ a voi su quanto tempo ci vorrà per scrivere un romanzo., Alcuni scrittori vogliono scrivere un romanzo entro 30 giorni, alcuni in 60 o 90 giorni, e altri possono richiedere anni. Ciò che è importante è che si imposta un obiettivo, mantenersi motivati, e gestire il vostro tempo con saggezza.
Per diventare un autore di successo, la gestione del tempo è essenziale. Fai scrivere il primo compito nella tua giornata. In questo modo è possibile evitare troppe distrazioni che si accendono una volta che la giornata è iniziata. Dopo tutto, la gestione del tempo è davvero autogestione.
Concentrati sul tuo obiettivo ed elimina la negatività. Non chiedere tempo-trova il tempo per scrivere. Dopo tutto, è importante per te., Prendi appuntamenti con te stesso. Quando hai piani concreti, è molto più facile dire di no agli altri senza inventare scuse. Appuntamenti anche dire il vostro cervello creativo che la scrittura è importante.
Scrivi un elenco delle tue priorità principali. Questo ti aiuterà a tracciare la linea quando vengono fatte richieste per il tuo tempo. Infine, non abbiate paura di dire di no. Conosci i tuoi desideri e i tuoi non-desideri. Vuoi scrivere, quindi agisci e pianifica di conseguenza.
Come faccio a scrivere un romanzo?,
Dopo aver preparato un contorno, fatto la tua ricerca, sviluppato un ambiente, personaggi creati, ha scritto una trama, e deciso su un tema e punto di vista, si è pronti a scrivere un romanzo. Prenditi il tuo tempo per scrivere ed evitare questi errori comuni principianti: inclusi troppi dettagli della vita ordinaria che non contribuiscono al personaggio o alla trama; esagerando sugli aggettivi e gli avverbi; e inclusi i flashback, che spesso impediscono alla storia di andare avanti.
Ho scritto un romanzo. E ora?,
Dopo aver completato un romanzo solido e lucido, dovrai creare una proposta di finzione altrettanto lucida da presentare a un agente o un editore. Una proposta standard consiste in:
- Una query, che è una lettera scritta a un agente o un potenziale mercato per suscitare interesse nel lavoro di uno scrittore.
- Una sinossi o un breve riassunto del tuo romanzo.,
- I primi tre capitoli o le prime 50 pagine (comunemente chiamate parziali) del manoscritto
Il contenuto della lettera di query, della sinossi e del parziale avrà un ruolo nel modo in cui l’editor o l’agente a cui si invia risponde alla tua storia. Assicurati che la tua presentazione sia pulita, professionale, coerente e intrigante. Armati di una grande storia e di una proposta ben scritta, puoi avere editori e agenti che implorano il tuo manoscritto!
Come faccio a pubblicare il mio romanzo?
Se si desidera auto-pubblicare o andare il percorso tradizionale, copriamo tutto in questo articolo.