Le dessin est fondamental pour toute forme de création artistique. Peu importe si vous vous considérez comme un peintre, un graveur ou un sculpteur, le dessin fait partie du processus. Par conséquent, nous pouvons tous bénéficier de l’amélioration de nos compétences en dessin. Je pense que si nous sommes honnêtes avec nous-mêmes, nous voulons tous améliorer, même si nous sommes déjà posséder un niveau de compétence élevé.
la chose à propos du dessin est que certains d’entre nous attribuent encore à l’idée que c’est une capacité innée avec laquelle quelques chanceux naissent., Nous croyons qu’il y a un certain niveau de compétence auquel nous sommes limités, et une fois que nous atteignons ce niveau, il n’y a plus de place pour l’amélioration. Nous faisons toutes sortes d’excuses pour expliquer pourquoi nous ne pouvons pas dessiner mieux – croyez-moi, je pense que je les ai toutes entendues.
En vérité, le dessin est une compétence qui nécessite juste un peu de connaissances et parfois beaucoup de pratique. (Je sais que beaucoup d’entre vous m’ont entendu dire cela encore et encore, mais cela mérite d’être répété.) Il n’y a pas de plafond sur l’endroit où vous pouvez prendre vos compétences.
le problème est que beaucoup d’entre nous ne savent tout simplement pas comment améliorer nos compétences., Nous pouvons accepter que le dessin est une compétence qui peut être appris, mais nous ne savons pas comment l’apprendre.
certains d’entre nous se dirigent vers YouTube pour nager à travers une mer infinie de vidéos qui nous enseignent un concept ou démontrent l’interprétation d’un artiste d’un sujet. Ces gens peuvent ramasser quelque chose qui” colle » et qui peut être appliqué à leur propre travail, mais souvent, ils sont juste laissés se sentir motivés sans aucune direction réelle.
La vérité est que l’apprentissage du dessin est effectivement séquentielle., Si le dessin est appris séquentiellement, alors les concepts s’appuient les uns sur les autres et semblent avoir un peu plus de sens. Si nous apprenons des concepts en « morceaux » sans ordre défini, il est un peu plus difficile de comprendre comment ils s’emboîtent tous.
Pense à l’un de vos premiers cours de mathématiques. Je parie que vous avez appris le concept d’addition avant d’apprendre le concept de soustraction. Je sais que je l’ai certainement fait. Pouvez-vous imaginer à quel point il aurait été difficile de comprendre la soustraction si vous aviez essayé de l’apprendre avant d’apprendre l’addition? Cela aurait été impossible!, Vous devez apprendre l’addition avant d’avoir une chance de comprendre la soustraction.
Apprendre à dessiner est le même. Si les concepts sont introduits sans séquence claire, l’amélioration de votre dessin peut sembler déroutante et peut-être inaccessible.
étant donné que l’apprentissage du dessin est plus efficace lorsqu’il est appris en séquence, il est logique que la pratique de vos compétences soit également séquentielle.
rappelez-vous ce cours de mathématiques. Je parie que vous avez passé un peu de temps à pratiquer l’addition avant de commencer à pratiquer la soustraction., La pratique est la façon dont les concepts sont rendus pratiques.
aiguiser et perfectionner vos compétences en dessin nécessite du temps, de la patience et de la pratique. Mais la bonne nouvelle est que nous pouvons souvent voir une amélioration spectaculaire en peu de temps si nous adoptons une approche séquentielle de notre pratique.
j’aimerais partager avec vous une approche de 6 jours pour améliorer considérablement vos compétences en dessin. Bien sûr, ne vous attendez pas à devenir un expert en un peu moins d’une semaine, mais vous devriez remarquer une nette amélioration de vos dessins après cette période. Consacrer une heure ou deux par jour pour obtenir le meilleur parti de cette expérience., Gardez à l’esprit que ce sont des exercices à pratiquer – tout comme les problèmes de mathématiques, mais beaucoup plus amusant et intéressant!
premier jour – L’État d’esprit
beaucoup de gens croient à tort que le dessin est tout au sujet de ce qui se passe dans la main. Et bien que la fabrication de marques soit certainement importante et que nos mains le soient aussi, ce n’est pas là que la magie se produit. Le dessin concerne ce qui se passe entre vos oreilles. Tout dépend de la façon dont votre esprit traite le monde qui vous entoure et de la façon dont vous communiquez votre compréhension de celui-ci sur une surface plane. Il est donc logique que nous commencions par entraîner nos esprits à comprendre le monde tel que nos yeux le voient réellement.,
Si vous avez déjà fait partie d’un cours d’art organisé, alors je suis sûr que vous avez entendu le professeur dire « dessinez ce que vous voyez”. Cela semble assez simple (en supposant que vous savez quoi chercher). Mais si vous ne comprenez pas ce que vous voyez, alors comment pouvez-vous dessiner?
ce qui se passe, c’est que notre cerveau gauche nous dit Quel est l’objet que nous observons en réalité. Nous essayons de rappeler une méthode pour dessiner cet objet spécifique et créons généralement un dessin qui ressemble un peu à l’objet, mais qui ne lui ressemble en rien. Nous ne savons alors pas pourquoi notre dessin ne ressemble pas à l’objet., Nous pouvons même dire des choses comme” je ne peux pas dessiner un (insérer un objet ici) « ou »j’aimerais savoir comment dessiner (insérer un objet ici) ».
Le problème ici est que la gauche de notre cerveau est de prendre le chemin. Ne vous méprenez pas, notre cerveau gauche est génial (nous ne pouvons pas faire de mathématiques sans eux), mais nous devons apprendre à intercepter les informations provenant de nos yeux avant qu’elles n’atteignent notre cerveau gauche afin que nous puissions vraiment comprendre ce que nous voyons exactement.
nous voyons le monde comme une collection de lignes abstraites, de formes, de couleurs, de formes, de valeurs et de textures., Notre cerveau traite cette information et donne un sens à tout cela. Lorsque nous créons un dessin, nous utilisons ces choses pour créer une illusion. Nous organisons les lignes, les formes, les couleurs, les formes, les valeurs et les textures sur une surface plane. Si nous les organisons comme nos yeux les voient, et non comme nos cerveaux les comprennent, alors nous réussissons. C’est ce que signifie « dessinez ce que vous voyez”.
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donc, nous devons commencer le premier jour en formant nos esprits à voir dans ce format abstrait. Pour ce faire, nous devons court-circuiter notre cerveau gauche et ne pas leur donner de raison de nous égarer.
peut-être, vous avez entendu parler du livre fantastique, « dessiner sur le côté droit du cerveau ». J’adore le titre, car il a un double sens. Nous dessinons efficacement en utilisant notre cerveau droit, mais c’est aussi le « cerveau” correct à utiliser. Il est répertorié parmi ce que je considère comme les meilleurs livres pour apprendre à dessiner. Un exercice de dessin populaire dans ce livre est de dessiner une image à l’envers., Lorsque nous faisons cela, nous Court-circuitons notre cerveau gauche. Parce que l’image est à l’envers, il est plus difficile de donner un sens au sujet. Par conséquent, nous nous concentrons sur les lignes abstraites, les formes, etc. que nous observons. Le résultat est que vous réussissez mieux à copier ce que vous observez réellement avec vos yeux sur la surface de dessin.
Il y a quelques mois, j’ai publié un article avec quelques exercices conçus pour aider à entraîner votre cerveau à reconnaître les lignes et les formes sans la distraction du cerveau gauche., Parce que ce sont des compositions abstraites, votre esprit n’essaiera pas d’en donner un sens et au lieu de cela, vous êtes obligé de « copier” les lignes qui sont réellement observées. (Vous pouvez lire le post complet ici). Ci-dessous, j’ai inclus les feuilles de travail de cet exercice.
Le premier exercice est conçu pour vous mettre dans le mode de « voir”. Pour l’Exercice # 1, observez simplement la première case et trouvez la case dans la ligne qui correspond. Aucun dessin n’est en cause ici. Cet exercice ne prendra que quelques minutes et fera réfléchir visuellement votre esprit.,
le deuxième exercice est également simple et emprunte des idées à l’exercice que nous avons discuté de « dessiner sur le côté droit du cerveau”. Dans cet exercice, observez simplement les lignes et les formes abstraites dans la boîte en gras, puis copiez ce que vous voyez dans la boîte à côté. Parce que les lignes sont abstraites et qu’aucun sujet reconnaissable de la réalité n’existe, Vous êtes obligé de dessiner exactement ce que vous voyez.,
puisque la « magie” du dessin se produit principalement dans votre cerveau et non sur papier, nous pouvons pratiquer le dessin sans faire de marques. Oui, vous avez bien lu. Nous entraînons notre cerveau ici après tout.
votre troisième exercice pour le premier jour est simplement de regarder le monde autour de vous et de remarquer les lignes que vous voyez. Imaginez dessiner les objets autour de vous. Comparez les tailles et les formes, remarquez où les lignes commencent et d’autres se terminent. Vous pouvez même tenir votre doigt pointeur et tracer ce que vous voyez. Imaginez dessiner ce que vous voyez, mais laissez l’activité se déroule dans votre esprit.,
passez du bon temps avec cela, peut-être 20 minutes ou plus. Vous pouvez vous sentir idiot au début, mais dessiner, c’est voir. Et si nous ne passons pas de temps à former nos esprits pour voir, alors nous ne pouvons pas nous attendre à remarquer une amélioration de nos compétences en dessin.
alors, passons en revue le premier jour
- Comment Dessiner en un Mot (Vidéo)
- le Dessin sur le Côté Droit du Cerveau (Livre)
la Journée de Deux Relâchement
le premier jour, nous avons eu notre esprit concentré sur l’observation. Maintenant, le deuxième jour, nous pouvons aborder les marques que nous faisons en fonction de ce que nous voyons.
notre objectif du deuxième jour est de nous relâcher avec nos marques. Parfois, la tendance est de faire des marques contrôlées qui semblent raides. Nous nous concentrons beaucoup trop sur le dessin d’une ligne précise et perdons « la grande image”., Lorsque nous dessinons des lignes avec un « contrôle forcé », nous perdons également un peu de précision. Il peut sembler contre-intuitif, mais si nous nous concentrons trop sur le dessin d’une ligne parfaite, nous sacrifier la précision.
nous devons nous relâcher un peu et permettre à nos bras de bouger un peu plus. Lorsque nous dessinons avec trop de contrôle, les marques sont faites en déplaçant nos poignets. Et bien que cela soit idéal pour les détails, ce n’est pas aussi efficace pour obtenir les formes initiales du sujet sur la surface de dessin.
au Lieu de cela, nous devons permettre à la marque proviennent de notre coude ou de l’épaule., En gardant le poignet serré et en déplaçant le coude pour faire une marque, nous avons une large gamme de mouvement et plus de contrôle.
Nous avons beaucoup plus de liberté de mouvement dans les épaules et il est beaucoup plus facile de contrôler la marque.
un Autre aspect à considérer est le nombre de marques qui sont faites sur la surface. Beaucoup trop d’entre nous essaient d’obtenir la « bonne ligne” en place avec un seul coup. C’est presque impossible. Au lieu de cela, nous pouvons essayer de trouver la « bonne ligne” en faisant plusieurs lignes lâches et légères sur le papier., Avec plusieurs lignes sur le papier, nous avons une meilleure chance d’obtenir la ligne droite en place. Nous pouvons toujours rendre la ligne correcte un peu plus sombre et effacer les lignes égarées.
je compare ce concept à jouer à la loterie. La plupart des gens achètent plus d’un billet quand ils jouent. Alors pourquoi voudriez-vous essayer de faire une seule ligne et espérer que c’est la bonne?
alors, comment pratiquons-nous le relâchement? Comment Pouvons-nous nous forcer à faire plusieurs marques alors que nous pouvons déjà être conditionnés à dessiner avec un « contrôle forcé”? La réponse est par le dessin gestuel.,
Le dessin gestuel est généralement associé au dessin de la figure humaine. C’est une méthode de création de lignes ou de formes lâches pour construire rapidement la forme globale et éventuellement la forme du sujet. C’est une forme de dessin qui ne se concentre pas sur les détails, mais capture le plus d’informations possible, le plus rapidement possible sur la surface de dessin.
Nous pouvons créer un dessin gestuel de n’importe quoi, pas seulement la figure humaine. Nous pouvons créer des gestes rapides de n’importe quel objet ou paysage si nous le souhaitons.,
Maintenant, depuis le geste du dessin est aussi une question de vitesse, nous devons envisager d’imposer une contrainte de temps. Si vous n’avez jamais créé de dessin gestuel auparavant, vous pouvez trouver cela difficile au début.
Réglez une minuterie pendant 4 minutes et dessinez un objet, puis un autre, et un autre. Ensuite, réglez la minuterie pendant 3 minutes et dessinez trois autres objets. Puis 2 minutes, et enfin 1 minute.
dessinez sans serrer, en utilisant tout votre bras. Gardez votre poignet serré et essayez de laisser les marques provenir de votre épaule ou de votre coude., Faites plusieurs marques et laissez la gomme dans le tiroir.
Si vous n’avez pas tous les objets autour de la pose, j’ai fourni quelques références pour vous aider à démarrer…
Passer au moins une heure sur cet exercice. Vous pouvez en faire un jeu et voir combien d’objets vous pouvez dessiner dans cette période. Rappelez – vous, notre objectif au deuxième jour est de se détendre-pas de créer un chef-d’œuvre.,
Si vous trouvez que vous avez du mal à vous desserrer, vous pouvez envisager de changer votre prise sur le crayon pour cet exercice. Changer votre prise peut aider à encourager des dessins plus lâches.
passons donc en revue le deuxième jour…
