Ce billet a été écrit par Maureen Maryanski, Bibliothécaire de référence pour les Collections imprimées.
au plus fort des années folles, les riches et glamour descendaient en masse à l’angle nord-est de la 142e rue et de Lenox Avenue pour entendre les dernières compositions, voir les danses les plus récentes et se délecter du creuset culturel et créatif de la boîte de nuit la plus célèbre de Harlem: le Cotton Club., Connu comme” L’aristocrate de Harlem », ce cabaret a été ouvert en septembre 1923 par le gangster Owen” Owney » Madden (1891-1965), alors qu’il était en prison pour homicide involontaire, et a fonctionné presque continuellement jusqu’à son déménagement au centre-ville en février 1936.
dans la bibliothèque de la New-York Historical Society, nous avons la chance d’avoir deux objets éphémères du Cotton Club: un programme et un menu d’avril 1932. À partir de ces deux éléments, on peut discerner beaucoup de l’histoire unique du Cotton Club. Les images sur les deux couvertures révèlent à la fois le décor intérieur de la boîte de nuit (décrite comme « une émeute effrontée de motifs de jungle africaine, de stéréotypologie du Sud et d’érotisme lugubre”) et la ligne de couleur stricte qu’elle impose: les artistes noirs divertissent un public uniquement blanc.,
pierre angulaire de L’ère du Jazz et de la Renaissance de Harlem, le Cotton Club était réputé pour le calibre de ses spectacles au sol, qui ouvraient deux fois par an et présentaient certains des artistes afro-américains les plus importants du début du 20e siècle., Les carrières de danseurs, chanteurs et musiciens, dont Bill « Bojangles” Robinson (1878-1949), Adelaide Hall (1901-1993), Lena Horne (1917-2010), The Nicholas Brothers (Fayard 1914-2006 et Harold 1921-2000), et les groupes de Duke Ellington (1899-1974) et Cab Calloway (1907-1994), ont été lancées au Cotton Club, où les émissions de radio régulières du Columbia Broadcasting System les ont introduites dans le reste des États-Unis.
