Dernière mise à Jour: août 9th, 2019
Le but de cette histoire est de répondre à la question: quel est le meilleur réglage de la caméra pour les portraits en extérieur?
dans le monde réel, il n’y a pas une taille adapte tous les paramètres de l’appareil photo qui va juste travailler pour chaque photo que vous prenez., Au lieu de cela, nous allons vous donner les conseils et astuces de photographie de portrait en plein air dont vous avez besoin pour trouver les meilleurs paramètres par vous-même.
Pour ce faire, nous discuterons des choses les plus importantes que vous devez définir pour prendre une photo (ISO, ouverture, vitesse d’obturation, balance des blancs) pour vous aider à comprendre comment ces choses travaillent ensemble pour prendre une belle photo.
à partir de là, nous couvrirons l’éclairage et la composition d’une manière qui vous aidera à commencer à voir comment ces choses ont un impact énorme sur vos images de portrait.,
enfin-nous allons vous donner des exemples de paramètres de l’appareil photo avec les photos correspondantes que nous avons prises pour vous aider à visualiser à quoi peut ressembler le résultat.
avec toutes ces informations combinées, vous devriez vous sentir autorisé à sortir et à photographier des portraits comme vous le souhaitez. Vous serez en mesure d’obtenir de superbes portraits!!!!
Si ce poste vous aide — laissez-nous savoir dans les commentaires à la fin!!,
Prendre de superbes portraits en plein air commence par l’apprentissage comment obtenir les paramètres de votre appareil droit.
Si vous êtes déjà bien informé et que vous photographiez en mode manuel sans problème, n’hésitez pas à passer à la section suivante.
pour les photographes de portrait débutants ici, cependant, vous aurez envie de rester., Dans cette section, nous allons parler des principaux paramètres de l’appareil photo que vous pouvez contrôler: ISO, ouverture, vitesse d’obturation et balance des blancs.
Ce sont les 4 composants des paramètres de votre appareil photo qui auront un impact sur le résultat final.
ISO:
L’ISO est la mesure de la une caméra, des capteurs de sensibilité à la lumière., La façon dont cela se traduit dans vos images est que c’est un moyen d’introduire artificiellement de la lumière dans une exposition où peu de lumière (ou Aucune) est disponible.
normalement, vous voudrez prendre des photos à un faible ISO-entre 100 et 400 Si vous pouvez l’aider. Sur la plupart des caméras, ces paramètres produiront les résultats les plus clairs et sans grain.
lorsque vous photographiez plus tard dans la journée ou à l’intérieur où il y a une faible luminosité, il deviendra nécessaire d’augmenter votre ISO afin d’obtenir une image bien exposée où vous pouvez réellement voir ce qui se passe., En intégrant le flash dans votre photographie, vous pouvez contourner ce problème dans une certaine mesure.
l’inconvénient de l’augmentation de votre ISO est qu’il ajoutera du grain dans votre image. Nous avons également constaté des impacts sur la couleur et la profondeur de nos photos chez well.
Le contrôle de L’ISO est l’un des plus gros défauts des modèles d’appareils photo débutants, car ils produisent souvent des résultats inutilisables à des valeurs ISO assez faibles. C’est dans ce domaine qu’avoir un excellent appareil photo à faible luminosité peut être un outil vraiment précieux. Nous utilisons le Canon 5D Mark IV, qui nous a permis de conserver des images de portrait utilisables jusqu’à 6400 ISO.,
comment s’applique-t-elle à la photographie de portrait en plein air? L’image globale est impactée par L’ISO. Il est préférable de le garder aussi près de 100 que possible pour des portraits nets et clairs.
Ouverture:
Nous considérons que l’ouverture à l’être le plus important de réglage de la caméra comme il se rapporte à la photographie de portrait.
sur le plan technique, l’ouverture de votre appareil photo laisse entrer la lumière dans le réglage de la caméra., Il détermine également la distance ou la proximité des objets d’arrière — plan par rapport au sujet sur lequel vous vous concentrez-appelée profondeur de champ.
le réglage de l’ouverture est mesuré en f-butées.
réglage sur une grande ouverture comme f/1.2 ou f / 2.8 — vous laisserez plus de lumière dans le capteur et créerez une profondeur de champ étroite. Un DOF étroit signifie qu’une petite partie de l’image sera mise au point (comme le sujet du portrait), tandis que l’arrière-plan sera flou.
à l’autre extrémité, vous pouvez définir une ouverture étroite comme f/8 qui laissera entrer moins de lumière et créera une grande profondeur de champ., Un grand DOF signifie qu’une plus grande partie de l’image sera mise au point — y compris le sujet et l’arrière-plan.
comment s’applique-t-elle à la photographie de portrait en plein air? Votre choix d’ouverture définira votre photo de plusieurs façons. Il n’y a pas de « bonne” ou « mauvaise” approche — mais vous finirez également par décider de votre style de photographie de portrait en fonction de la profondeur de champ que vous recherchez. Souvent, nous photographions à de grandes ouvertures ouvertes dans notre Photographie de portrait pour brouiller l’arrière-plan (créant l’effet bokeh).,
Vitesse d’Obturation:
La vitesse d’obturation se rapporte à la façon dont rapidement la caméra à obturateur se ferme et s’ouvre en arrière vers le haut.
l’élément le plus important de la vitesse d’obturation est de comprendre comment elle se rapporte au mouvement.
pour les portraits en extérieur, vous pourrez normalement régler une vitesse d’obturation relativement faible (environ 200) puisque votre sujet sera immobile., Si vous interjetez un mouvement dans vos invites de pose, comme si vous photographiez un couple et que vous leur tenez la main et marchez vers l’appareil photo, vous voudrez augmenter la vitesse d’obturation afin de les capturer tout en se déplaçant sans avoir de flou de mouvement ou de mise au point manquée.
Un effet de bord de l’éducation de votre vitesse d’obturation est qu’il va assombrir l’exposition. Cela signifie que si vous photographiez quelqu’un en cours d’exécution, vous devrez peut-être augmenter la vitesse d’obturation (disons: 1000), mais compenser avec ISO afin de garder la photo bien exposée.,
comment s’applique-t-elle à la photographie de portrait en plein air? Pour la plupart des portraits, vous pouvez utiliser une vitesse d’obturation relativement faible (nous mettons la nôtre autour de 200-400 lorsque les gens sont immobiles). Il n’y a pas souvent beaucoup de mouvement dans les portraits — à l’exception donnée pour les photos de marche si vous essayez d’ajouter un peu de mouvement dans vos images. Il est très important de régler votre vitesse d’obturation en fonction du mouvement, et dans certaines conditions particulièrement lumineuses, comme sous un soleil de mi-journée.,
Balance des Blancs:
Le réglage de balance des blancs n’est pas souvent donné le même niveau d’importance que les au-dessus de 3 fonctions de l’appareil, mais il est extrêmement important. La balance des blancs détermine la couleur globale d’une image.
de nombreux photographes décident d’utiliser simplement la balance des blancs automatique — permettant à l’appareil photo de faire son propre jugement sur la coloration nécessaire., Ce n’est pas une mauvaise approche par tous les moyens — mais dans notre expérience, il a conduit à des résultats incohérents.
Il est préférable que votre photographie apprenne à régler cela par vous-même. Certaines caméras vous permettent de sélectionner réellement la température Kelvin d’une prise de vue (c’est le plus courant sur les équipements de niveau supérieur), tandis que pratiquement toutes les caméras vous permettent de sélectionner en fonction de certains préréglages comme nuageux, ensoleillé, etc.
comment s’applique-t-elle à la photographie de portrait en plein air? La balance des blancs affecte votre photographie de portrait le plus fortement dans le domaine des tons de peau., Pour la plupart des photographes, vous voudrez une température d’image qui offre un teint naturel et flatteur. Pour nous, cela signifie souvent essayer d’obtenir une balance des blancs très précise sur l’apparence réelle de la peau d’une personne ou un peu plus chaude. Oui, certaines corrections de couleur peuvent être effectuées via le post-traitement, mais obtenir les choses à huis clos aidera à accélérer ce processus.
pour en savoir plus sur les principes fondamentaux de la photographie de portrait, lisez notre guide de photographie de Portrait ultime.,
Photographie de Portrait En Plein Air 102: Comment obtenir un éclairage juste
la chose la plus importante à comprendre à propos de l’éclairage est qu’il a un impact direct sur les paramètres de votre caméra.
bien sûr, vous n’allez pas avoir un interrupteur spécial sur votre appareil photo où vous pouvez modifier la lumière (at du moins not pas la lumière naturelle disponible à l’extérieur)., Mais la façon dont vous définissez votre ISO, l’ouverture, la vitesse d’obturation et la balance des blancs sont toutes directement influencées par la lumière disponible.
pour la plupart des photographes, les portraits en plein air sont mieux pris avec la lumière naturelle. La « photographie de lumière naturelle » est devenue une chose récemment — et elle est basée sur l’idée simple que vous devez utiliser la lumière naturelle en tout temps. Bien que nous ne tenions pas entièrement à cet état d’esprit — il y a un temps et une place pour le flash dans nos activités photographiques — nous pensons que la lumière naturelle est normalement idéale.,
Un couple naturel de la photographie de portrait de l’éclairage conseils pour vous aider à démarrer:
1). Tirez avec une lumière douce lorsque disponible. La plupart des styles de portraits d’extérieur bénéficieront d’un éclairage doux. C’est flatteur pour n’importe quel sujet. Mais quand la lumière est-elle « douce »? La bonne nouvelle est pendant L’heure D’or (l’heure commençant du lever du soleil et l’heure avant le coucher du Soleil) le soleil est bas à l’horizon provoquant un éclairage doux., Vous pouvez également trouver une lumière douce les jours nuageux ou couvert (même pluvieux) car les nuages agissent comme un diffuseur naturel/Boîte souple.
2). Placez le sujet avec une lumière douce sur leur visage. Ce n’est pas souvent que vous voudriez faire face à une personne avec le soleil qui bat sur son visage, mais quand c’est dans de bonnes conditions d’éclairage, ce ne sera pas aveuglant. Profitez de cela car la lumière naturelle et douce sur leur visage fournira une cible facile pour la mise au point de votre appareil photo et donnera des images de très haute qualité et nettes., Ce type d’approche conduira également souvent à une lueur naturelle, ce qui est particulièrement flatteur.
3). Placez le sujet avec une lumière dure derrière eux. Lorsque vous photographiez dans des conditions moins qu’idéales comme au milieu de la journée, le rétroéclairage est une excellente approche. Fait intéressant, nous avons tourné de très belles images comme celle-ci. Certains styles de portrait, en particulier par les photographes qui préfèrent un look léger et aéré, préféreront même ce type de lumière.
Ce sont les 3 approches principales que nous adoptons pour éclairer nos sujets de portrait naturellement.,
Dans certains environnements, comme une zone boisée où la lumière est striée, nous rechercherons activement la meilleure lumière pour rendre nos images aussi belles que possible. Cela peut signifier sauter une zone vraiment intéressante (comme le bord d’un lac) où le résultat ne sera pas si grand à cause de la lumière — mais plutôt choisir un emplacement plus simple pour des résultats de meilleure qualité.
Il convient de mentionner — il existe de nombreux outils disponibles pour contrôler davantage la lumière. Par exemple, vous pouvez utiliser un disque réflecteur de lumière pour remplir les ombres sur le visage d’une personne naturellement grâce à l’utilisation de la lumière du soleil., Il s’agit d’une solution facile et bon marché qui créent de superbes résultats sans avoir à entrer dans le territoire Flash artificiel.
Et maintenant…un mot sur la photographie au flash pour les portraits en extérieur:
Votre décision d’utiliser le flash ou non, qui seront jusqu’à la préférence personnelle, et votre vision artistique.,
nous avons tous vu des portraits de photographie flash pris à l’extérieur qui semblent vraiment faux et artificiels — c’est un style que certaines personnes aiment vraiment (et tout le pouvoir pour eux). Pour nous, nous évitons le flash à l’extérieur à moins que ce ne soit absolument essentiel pour une prise de vue que nous avons en tête.
cela dit, nous aurions tort d’éviter complètement le sujet, car nous savons comment prendre des photos flash à l’extérieur et, si cela est bien fait, cela peut être flatteur et même sembler assez naturel — surtout si vous utilisez un flash de bonne qualité comme le Profoto A1.,
la seule règle que nous voudrions vraiment offrir pour les portraits en plein air est de ne pas tirer avec des flashs à pleine puissance. Vous pouvez composer vos paramètres manuellement. Essayez d’utiliser le flash en plus de remplir les ombres et fournir juste assez d’éclairage sur le sujet, tout en conservant l’apparence de l’arrière-plan et l’environnement.
à son meilleur, la photographie au flash extérieur sera prise avec un flash hors caméra et un diffuseur pour disperser et adoucir la lumière. Cela vous donnera le contrôle sur la direction de la lumière et vous donnera de meilleurs résultats., Vous devez également utiliser le mode High Speed Sync (HSS) sur votre flash, ce qui vous permettra d’augmenter votre vitesse d’obturation, ce qui permet à votre image de capturer davantage de lumière ambiante disponible.
pour en savoir plus sur ces techniques de photographie au flash, l’ebook Fast Flash for portrait Perfection: The Ultimate How To Guide by Digital Photography School est un excellent.,
activités de plein air de la Photographie de Portrait 103: La Composition est la Clé
Pour cette section, nous n’allons pas parler plus précisément sur la façon dont vous devriez organiser votre portrait soumis dans le cadre (ie: centre, gauche, droite, etc.), mais nous allons plutôt examiner les parties de la composition qui sont fortement impactées par les paramètres de votre appareil photo. Nous parlerons de certaines des décisions que nous devons prendre régulièrement pour obtenir un bon coup quoi qu’il arrive.,
dans des conditions d’éclairage parfaites, vos capacités de composition seront beaucoup plus ouvertes. Ce que nous entendons par là, c’est que vous serez en mesure de prendre une photo qui vous permet d’exposer à la fois le sujet et le ciel — créant une image belle, naturelle et équilibrée.
En dehors de Golden Hour, la plupart du temps, cela ne sera pas possible à moins que vous n’utilisiez un flash., Ce qui vous reste à la place, c’est de décider si vous voulez exposer pour la peau du sujet du portrait, ou si vous voulez les jeter dans l’ombre afin de conserver plus du ciel — qui sinon sera soufflé en blanc brillant.
qu’est-ce qui fait que le ciel est soufflé de toute façon? Lorsque le ciel n’est pas plus sombre que votre sujet, le ciel est susceptible d’être soufflé car votre appareil photo ne peut pas exposer les deux en même temps., Lorsque vous verrouillez les paramètres de votre appareil photo et que vous vous référez à votre posemètre, vous pouvez vous retrouver trompé parce que vous avez une bonne exposition techniquement, mais l’image peut ne pas avoir l’air « bonne” (ce qui est entre guillemets car c’est subjectif pour beaucoup!). Nous ne sommes pas les plus grands fans d’images qui ont ½ du cadre pris par le ciel blanc et soufflé-mais nous sommes bien conscients que d’autres photographes de portraits en lumière naturelle sont totalement cool avec cela!!
Comment éviter les ciels soufflés dans vos compositions? Il existe plusieurs façons de prendre le contrôle dans ce scénario.,
la première consiste simplement à trouver une toile de fond plus sombre que votre sujet. Pendant les jours de mariage, nous chercherons souvent le côté d’un bâtiment si le ciel ne s’expose pas correctement. Cela permet une exposition plus uniforme.
la seconde consiste à encadrer votre portrait de manière sélective afin qu’il y ait un minimum de ciel soufflé. Ce qui nous dérange le plus, c’est lorsque de grandes parties d’une image sont perdues à cause du ciel soufflé, mais elles peuvent également être utilisées pour un bon effet parfois. Obtenez dans serré avec un objectif de longueur focale plus longue — et il y aura beaucoup moins de l’arrière-plan sur l’écran.,
La troisième consiste à sous-exposer votre image dans l’espoir de conserver plus d’informations sur le ciel. Si vous allez dans cette voie, vous voudrez prendre des photos RAW et être prêt à modifier votre image en post-production. Nous avons souvent le faire. Nous sommes en mesure d’ajuster l’exposition dans Lightroom lorsque nous récupérons une partie du ciel et supprimons les ombres lourdes sur le sujet du portrait. C’est incroyable à quel point cela fonctionne parfois!,
Outdoor Portrait Photography 104: Reference Photos with Camera Settings
Sample Photo #1:
Settings:
- ISO: 300
- Aperture: f/2.5
- Shutter Speed: 400
This image was shot on a Canon 5D Mark IV with a Canon 85mm f/1.2 lens.,
Sample Photo #2:
Settings:
- ISO: 200
- Aperture: f/2.8
- Shutter Speed: 500
This image was shot on a Canon 5D Mark IV with a Canon 70–200mm f/2.8 lens.,
Exemple de la Photo n ° 3:
Paramètres:
- ISO: 400
- Ouverture: f/2.0
- Vitesse d’Obturation: 200
Cette image a été tourné avec un Canon 5D Mark IV avec un Canon 85mm f/1.2 objectif.
Outdoor Portrait Photography 105: améliorer vos Portraits
*remarque: un curseur interactif est disponible dans cet article, sur notre site web., Voir ci-dessous pour l’Avant, suivi par le Après:
Pour fermer ce post, on voulait juste prendre une minute pour parler de retouche photo et vous pouvez l’utiliser comme un outil efficace pour faire votre portrait images encore mieux.,
à sa forme la plus simple, la retouche photo nous permet d’apporter des corrections à nos images lorsque nous n’avons pas composé les paramètres correctement. Par exemple, si votre image s’est avérée trop sombre, vous pouvez la rendre plus lumineuse très rapidement dans un programme comme Lightroom.
bien que vous ne puissiez pas vraiment réparer une image totalement cassée — comme si c’était un flou total — il y a beaucoup de choses que vous pouvez corriger., La liste des choses qui peuvent être modifiées est à peu près infinie — mais quelques choses majeures auxquelles nous faisons toujours des ajustements dans notre Photographie de portrait en plein air incluent:
- couleurs
- exposition
- Ombres
- suppression des objets d’arrière-plan indésirables, de l’acné, etc.
- ajout de clarté et de netteté
- expérimentation de retouches photo en noir et blanc& autres styles cinématographiques
le résultat final de l’édition de vos images de portrait peut être aussi simple ou complexe que vous le souhaitez.,
que vous soyez un débutant total à la retouche photo ou avancé et à la recherche d’un nouveau style, trouver des préréglages beaux et efficaces peut être un moyen d’obtenir le look que vous voulez avec plus de facilité. Dernièrement, nous avons été vraiment dans les Presets Genesis de Signature Edit — un excellent pack pour ceux qui recherchent des styles plus chaleureux et cinématographiques.
