né le 21 mai 1844 à Laval, ville du Nord-ouest de la France, est le fils de Julien Rousseau (1808-1868, ferblantier et négociant en quincaillerie) et D’Eléonore Guyard (1818-1890), la fille de Jean-Baptiste Guyard (1791-1833), commandant du troisième bataillon de la Légion d’honneur. Ayant abandonné ses études, il se porte volontaire pour l’infanterie en 1863 dans le District d’Angers pour éviter la maison de correction suite au vol de quelques francs dans l’étude d’un avocat et sert un mois à la prison du Pré Pigeon.,
en 1868 son père meurt, il quitte l’armée, s’installe à Paris au 25 rue Roussellet, travaille pendant un certain temps comme secrétaire chez un huissier et l’année suivante il épouse Clémence Boitard, dix-huit ans.Enrôlé comme simple soldat pendant la guerre contre la Prusse en 1870 et immédiatement libéré comme fils d’une mère veuve, il entre ensuite en 1871 comme gabellier à l’Office Municipal du devoir de Paris., Ce dernier emploi l’accompagna jusqu’en 1893 et fut le moment et le lieu où il mûrit son désir de devenir peintre et caractérisa son identité dans le monde artistique avec le surnom de Rousseau Le Douanier.,iv>
sa surprise, (1901) Fondation Barnes de Philadelphie
en fait, dans cette période de temps est susceptible de faire face à ses premières œuvres inconnues: un paysage d’hiver avec un épisode de la guerre est daté et signé en 1877, alors que c’est 1879 dans la création du paysage du simple constat de l’illustration du journalisme de l’époque), travaillant en autodidacte aujourd’hui âgé de près de quarante ans et n’utilisant que les conseils de deux peintres académiques, Félix Auguste clément et Jean-Léon Gérôme., Il atteint déjà une certaine personnalité en 1890 avec son autoportrait-paysage bien connu du style naïf évident à ses débuts (simple et naïf avec un long sens ironique et négatif; une critique persistante qui le suivra jusqu’après sa mort).,
ayant en 1884, la possibilité de fréquenter le Musée du Louvre a l’occasion d’observer les grands auteurs et de faire des copies du tableau, toujours d’autodidactes; la même année a été rejetée par le Salon officiel, mais est acceptée au Salon des Indépendants, qui est moins sélectif, qui participe régulièrement dans les années suivantes, avec quelques interruptions, de 1895 à 1900, et au Salon d’automne de 1905 à 1907.,
en 1891, inspiré par les vues Brésiliennes du peintre hollandais du XVIIe siècle Frans Post, il réalise sa première toile avec un sujet exotique: ce décor est sans cesse repris, suscitant incompréhension et ironie de la part de la critique, qui se moque de ses compétences techniques limitées et souligne l’incongruité de la végétation, qui n’est pas réelle mais le fruit,
pendant des années, les critiques imputent à Rousseau, ne Suivant pas des études régulières à l’Académie des Beaux-arts dans l’atelier d’un peintre académique; aussi, son refus d’assister aux lieux de rencontre des artistes d’avant-garde de l’époque conduit ses collègues à emarginarlo et à le critiquer pour des incohérences évidentes style, typique des autodidactes.,
avec le passage du temps, nous assistons à une évolution de son style, qu’il devient plus attentif aux proportions, la perspective et la distribution de la lumière, moins plat et irrégulier que dans le passé: alors que dans les premières œuvres est une description détaillée des données du monde réel sur la toile ignorant la perspective des relations, dans ses œuvres Matures, Rousseau crée un espace bidimensionnel qui, avec,
les critiques, qui ont toujours attaqué, commencent à ramollir, même s’ils continuent de le considérer comme un peintre de peu de talent. Accablé de dettes, Rousseau est arrêté en 1907 et condamné à deux ans de prison avec possibilité de libération conditionnelle pour une escroquerie visant à redresser ses finances médiocres; libéré, il revient avec l’engagement de peindre.,
dans les dernières années de sa vie, son rêve et sa vision de conte de fées sont compris par certains intellectuels qui commencent une réévaluation critique, appréciant l’atmosphère de conte de fées populaire de ses jungles: un enchevêtrement disproportionné et farfelu de végétation, fait avec une grande variété de nuances de vert.
La peinture de Rousseau représente une expérience significative dans la culture figurative de l’avant-garde française.,
peintre naïf et impur, il participe plutôt aux ferments innovants de son temps, à tel point que les premiers prix convaincus lui viennent de Guillaume Apollinaire, Odilon Redon, Paul Gauguin, Robert Delaunay, Georges Braque et Pablo Picasso.
les symbolistes louent l’habileté dans l’utilisation de la couleur, Pablo Picasso et Paul Gauguin peuvent voir dans la figure le primitif et l’exotique de ses œuvres dans une tentative de retour aux origines et à la libération de l’inconscient, Vasily Kandinsky, il y a une recherche de spiritualité à certains égards similaire à la sienne.,Il continue à peindre et à exposer avec peu de succès commercial, à tel point qu’il est presque toujours accablé de dettes, jusqu’à sa mort le 2 septembre 1910 à L’Hôpital Necker à Paris, où il avait été hospitalisé à la suite d’une maladie. Il était veuf deux fois. Des nombreux enfants que sa première femme a eu, une seule femme lui a survécu.
