Claude Monet

nacimiento e infancia

Claude Monet nació el 14 de noviembre de 1840 en el quinto piso de 45 rue Laffitte, en el distrito 9 de París. Era el segundo hijo de Claude Adolphe Monet y Louise Justine Aubrée Monet, ambos parisinos de segunda generación. El 20 de mayo de 1841, fue bautizado en la iglesia parroquial local, Notre-Dame-de-Lorette, como Oscar-Claude, pero sus padres lo llamaban simplemente Oscar. (Firmó su juvenilia «O. Monet». A pesar de ser bautizado católico, Monet más tarde se convirtió en ateo.

en 1845, su familia se trasladó a Le Havre en Normandía., Su padre quería que entrara en el negocio de la familia, pero Monet quería convertirse en un artista. Su madre era cantante, y apoyó el deseo de Monet de una carrera en el arte.

el 1 de abril de 1851, Monet ingresó en la escuela secundaria de Artes de Le Havre. Los lugareños lo conocían bien por sus caricaturas de carbón, que vendía por diez a veinte francos. Monet también tomó sus primeras lecciones de dibujo de Jacques-François Ochard, un ex alumno de Jacques-Louis David., En las playas de Normandía alrededor de 1856 conoció a su colega Eugène Boudin, quien se convirtió en su mentor y le enseñó a usar pinturas al óleo. Boudin enseñó a Monet» en plein air » (al aire libre) técnicas de pintura. Ambos fueron influenciados por Johan Barthold Jongkind.

el 28 de enero de 1857, su madre murió. A la edad de dieciséis años, dejó la escuela y se fue a vivir con su tía viuda y sin hijos, Marie-Jeanne Lecadre.,

la Mujer Del Vestido Verde, Camille Doncieux, 1866, Kunsthalle Bremen

París y Argelia

Cuando Monet viajó a París para visitar el Louvre, fue testigo de pintores copiando de los viejos maestros. Después de haber traído sus pinturas y otras herramientas con él, en su lugar iba y se sentaba junto a una ventana y pintaba lo que veía. Monet estuvo en París durante varios años y conoció a otros jóvenes pintores, incluyendo a Édouard Manet y otros que se convertirían en amigos y compañeros impresionistas.,

después de obtener un bajo número de votos en marzo de 1861, Monet fue reclutado en el Primer Regimiento de caballería ligera Africana (Chasseurs d’Afrique) en Argelia por un período de siete años de servicio militar. Su próspero padre podría haber comprado la exención de Monet del servicio militar obligatorio, pero se negó a hacerlo cuando su hijo se negó a renunciar a la pintura. Mientras estuvo en Argelia, Monet hizo solo unos pocos bocetos de escenas de casbah, un solo paisaje y varios retratos de oficiales, todos los cuales se han perdido., Sin embargo, en una entrevista de Le Temps de 1900 comentó que la luz y los colores vivos del Norte de África «contenían el germen de mis futuras investigaciones». Después de aproximadamente un año de servicio de guarnición en Argel, Monet contrajo fiebre tifoidea y se ausentó brevemente sin permiso. Después de la convalecencia, la tía de Monet intervino para sacarlo del ejército si accedía a completar un curso en una escuela de arte. Es posible que el pintor holandés Johan Barthold Jongkind, a quien Monet conocía, pudiera haber incitado a su tía en este asunto.,desilusionado con el arte tradicional enseñado en las escuelas de arte, en 1862 Monet se convirtió en estudiante de Charles Gleyre en París, donde conoció a Pierre-Auguste Renoir, Frédéric Bazille y Alfred Sisley. Juntos compartieron nuevos enfoques del arte, pintando los efectos de la luz en plein air con colores rotos y pinceladas rápidas, en lo que más tarde se conocería como Impresionismo.,

Le déjeuner sur l’herbe (sección derecha), 1865-1866, con Gustave Courbet, Frédéric Bazille y Camille Doncieux, primera esposa del artista, Musée d’Orsay, París

En enero de 1865 Monet estaba trabajando en una versión de le déjeuner sur l’herbe, con el objetivo de presentarlo para colgarlo en el salón, que había rechazado le déjeuner sur l’herbe de Manet dos años antes. La pintura de Monet era muy grande y no pudo completarse a tiempo. (Más tarde fue cortado, con partes ahora en diferentes galerías., Monet presentó en su lugar una pintura de Camille o la mujer del vestido verde (la femme à la robe verte), una de las muchas obras que utilizan a su futura esposa, Camille Doncieux, como su modelo. Tanto esta pintura como un pequeño paisaje fueron colgados. Al año siguiente Monet utilizó a Camille para su modelo en Women in the Garden, Y On the Bank of the Seine, Bennecourt en 1868. Camille quedó embarazada y dio a luz a su primer hijo, Jean, en 1867., Monet y Camille se casaron el 28 de junio de 1870, justo antes del estallido de la Guerra Franco-prusiana, y, después de su excursión a Londres y Zaandam, se trasladaron a Argenteuil, en diciembre de 1871. Durante este tiempo Monet pintó varias obras de la vida moderna. Él y Camille vivieron en la pobreza durante la mayor parte de este período. Tras la exitosa exposición de algunas pinturas marítimas, y la obtención de una medalla de plata en Le Havre, las pinturas de Monet fueron confiscadas por los acreedores, a quienes fueron compradas de nuevo por un comerciante de barcos, Gaudibert, que también era un mecenas de Boudin.,

Impresionismo

Impression, Sunrise (Impression, Soleil levant), 1872; la pintura que dio su nombre al estilo y movimiento artístico. Musée Marmottan Monet, Paris

desde finales de la década de 1860, Monet y otros artistas afines se encontraron con el rechazo de la conservadora Académie des Beaux-Arts, que celebró su exposición anual en el Salón de París., Durante la última parte de 1873, Monet, Pierre-Auguste Renoir, Camille Pissarro y Alfred Sisley organizaron la Société anonyme des artistes peintres, sculpteurs et graveurs (Sociedad Anónima de pintores, escultores y grabadores) para exhibir sus obras de forma independiente. En su primera exposición, celebrada en abril de 1874, Monet expuso la obra que iba a dar al grupo su nombre duradero. Se inspiró en el estilo y la temática de los pintores modernos anteriores Camille Pissarro y Edouard Manet.

impresión, Sunrise fue pintado en 1872, representando un paisaje del puerto de Le Havre., Del título de la pintura El crítico de arte Louis Leroy, en su revisión, «L’exposition des Impressionnistes,» que apareció en Le Charivari, acuñó el término «Impresionismo». Fue pensado como menosprecio, pero los impresionistas se apropiaron del término para sí mismos.,

Guerra Franco-prusiana y Argenteuil

tras el estallido de la Guerra Franco-prusiana (19 de julio de 1870), Monet y su familia se refugiaron en Inglaterra en septiembre de 1870, donde estudió las obras de John Constable y Joseph Mallord William Turner, cuyos paisajes servirían para inspirar las innovaciones de Monet en el estudio del color. En la primavera de 1871, las obras de Monet fueron denegadas la autorización para su inclusión en la exposición de la Royal Academy.,

en mayo de 1871, dejó Londres para vivir en Zaandam, en los Países Bajos, donde hizo veinticinco pinturas (y la policía sospechaba de él de actividades revolucionarias). También hizo una primera visita a la cercana Ámsterdam. En octubre o noviembre de 1871, regresó a Francia. De diciembre de 1871 a 1878 vivió en Argenteuil, un pueblo en la orilla derecha del Río Sena cerca de París, y un popular destino de salidas dominicales para los parisinos, donde pintó algunas de sus obras más conocidas. En 1873, Monet compró un pequeño barco equipado para ser utilizado como un estudio flotante., Desde el estudio de barcos Monet pintó paisajes y también retratos de Édouard Manet y su esposa; Manet a su vez representó a Monet pintando a bordo del barco, acompañado por Camille, en 1874. En 1874, regresó brevemente a Holanda.

Impresionismo

Madame Monet in a Japanese kimono, 1876, Museum of Fine Arts, Boston

La primera exposición impresionista se celebró en 1874 en 35 boulevard des Capucines, París, del 15 de abril al 15 de Mayo., El objetivo principal de los participantes no era tanto promover un nuevo estilo, sino liberarse de las limitaciones del salón de París. La exposición, abierta a cualquier persona dispuesta a pagar 60 Francos, dio a los artistas la oportunidad de mostrar su trabajo sin la interferencia de un jurado.

Renoir presidió el Comité de ahorcamiento e hizo la mayor parte del trabajo él mismo, ya que otros miembros no se presentaron.

Además de Impression: Sunrise (en la foto de arriba), Monet presentó cuatro pinturas al óleo y siete pasteles., Entre las pinturas que exhibió estaba el almuerzo (1868), que cuenta con Camille Doncieux y Jean Monet, y que había sido rechazado por el Salón de París de 1870. También en esta exposición había una pintura titulada Boulevard des Capucines, una pintura del boulevard hecha desde el apartamento del fotógrafo Nadar en el número 35., Monet pintó el tema dos veces, y no está claro cuál de los dos cuadros, que ahora se encuentran en el Museo Pushkin de Moscú, o en el Museo de Arte Nelson-Atkins de Kansas City, fue la pintura que apareció en la innovadora exposición de 1874, aunque más recientemente se ha favorecido la imagen de Moscú. En total, se exhibieron 165 obras en la exposición, incluyendo 4 oilseos, 2 pasteles y 3 acuarelas de Morisot; 6 oilseos y 1 pastel de Renoir; 10 obras de Degas; 5 de Pissarro; 3 de Cézanne; y 3 de Guillaumin., Varias obras estaban en préstamo, incluyendo Olimpia moderna de Cézanne, las escondidas de Morisot (propiedad de Manet) y 2 paisajes de Sisley que habían sido comprados por Durand-Ruel.

la asistencia total se estima en 3500, y algunas obras se vendieron, aunque algunos expositores habían puesto sus precios demasiado altos. Pissarro pedía 1000 francos por el huerto y Monet lo mismo por la impresión: amanecer, ninguno de los cuales se vendió. Renoir no pudo obtener los 500 francos que le pedía La Loge, pero más tarde los vendió por 450 francos a Père Martin, comerciante y partidario del grupo.,

  • pinturas 1858-1872
  • vista en Rouelles, Le Havre 1858, colección privada; una obra temprana que muestra la influencia de Corot y Courbet

  • boca del Sena en Honfleur, 1865, Norton Simon Foundation, Pasadena, CA; indica la influencia de la pintura marítima holandesa.

  • la Mujer en el Jardín, 1866-1867, Musée d’Orsay, París.,

  • mujer en el jardín, 1867, Hermitage, San Petersburgo; un estudio sobre el efecto de la luz solar y la sombra sobre el color

  • garden at Sainte-Adresse («jardín à Sainte-Adresse»), 1867, Metropolitan Museum of Art, New York.,

  • El almuerzo, 1868, Städel, que cuenta con Camille Doncieux y Jean Monet, fue rechazado por el Salón de París de 1870, pero incluido en la primera exposición de los impresionistas en 1874.

  • La Grenouillére 1869, Metropolitan Museum of Art, Nueva York; una pequeña pintura al aire libre creada con trazos amplios de color intenso.

  • La Urraca, 1868-1869., Musée d’Orsay, París; uno de los primeros intentos de Monet de capturar el efecto de la nieve en el paisaje. Ver también nieve en Argenteuil.

  • Le port de Trouville (Rompeolas en Trouville, con la Marea Baja), 1870, Museo de Bellas Artes de Budapest.

  • La plage de Trouville, 1870, National Gallery, Londres. La figura de la izquierda puede ser Camille, a la derecha posiblemente la esposa de Eugène Boudin, cuyas escenas de playa influyeron en Monet.,>

    Jean Monet on his hobby horse, 1872, Metropolitan Museum of Art, New York

  • Springtime 1872, Walters Art Museum

  • muerte de Camille

    Claude Monet, Camille Monet on her deathbed, 1879, Musée d’Orsay, Paris

    Pierre-Auguste Renoir, retrato de Claude Monet, 1875, Musée d’Orsay

    en 1876, Camille Monet enfermó de tuberculosis., Su segundo hijo, Michel, nació el 17 de marzo de 1878. Este segundo niño debilitó su salud ya debilitada. En el verano de ese año, la familia se trasladó al pueblo de Vétheuil, donde compartieron una casa con la familia de Ernest Hoschedé, un rico propietario de grandes almacenes y mecenas de las artes. En 1878, Camille Monet fue diagnosticada con cáncer uterino. Murió el 5 de septiembre de 1879 a la edad de treinta y dos años.

    Monet hizo un estudio en aceites de su esposa muerta., Muchos años más tarde, Monet confesó a su amigo Georges Clemenceau que su necesidad de analizar los colores era tanto la alegría como el tormento de su vida. Él explicó,

    un día me encontré mirando la cara muerta de mi amada esposa y observando sistemáticamente los colores de acuerdo con un reflejo automático!

    John Berger describe la obra como » una ventisca de pintura blanca, gris, púrpura … una terrible ventisca de pérdida que borrará para siempre sus rasgos., De hecho, puede haber muy pocas pinturas del lecho de muerte que hayan sido tan intensamente sentidas o subjetivamente expresivas.»

    Vétheuil

    cuadro de Monet de una amapola de campo, terminada en el año 1873

    Después de varios meses difíciles tras la muerte de Camille Monet comenzó a crear algunas de sus mejores pinturas del siglo 19. A principios de la década de 1880, Monet pintó varios grupos de paisajes y marinas en lo que consideraba campañas para documentar la campiña francesa., Estos comenzaron a evolucionar en series de imágenes en las que documentó la misma escena muchas veces con el fin de capturar el cambio de luz y el paso de las estaciones.

    El Amigo de Monet, Ernest Hoschedé, quebró y se fue en 1878 a Bélgica. Después de la muerte de Camille Monet en septiembre de 1879, y mientras Monet continuaba viviendo en la casa de Vétheuil, Alice Hoschedé ayudó a Monet a criar a sus dos hijos, Jean y Michel. Los llevó a París para vivir junto a sus seis hijos, Blanche (que se casó con Jean Monet), Germaine, Suzanne, Marthe, Jean-Pierre y Jacques., En la primavera de 1880, Alice Hoschedé y todos los niños abandonaron París y se reunieron con Monet en Vétheuil. En 1881, todos ellos se mudaron a Poissy, que Monet odiaba. En abril de 1883, mirando por la ventana del pequeño tren entre Vernon y Gasny, descubrió Giverny en Normandía. Monet, Alice Hoschedé y los niños se mudaron a Vernon, luego a la casa en Giverny, donde plantó un gran jardín y donde pintó durante gran parte del resto de su vida. Tras la muerte de su marido, Monet se casó con Alice Hoschedé en 1892.,gs 1873-1879

  • Camille Monet en un Banco del Jardín, 1873, Museo Metropolitano de Arte, Nueva York

  • La casa del Artista, en Argenteuil, 1873, El Instituto de Arte de Chicago

  • Coquelicots, La promenade (Amapolas), 1873, Musée d’Orsay, París

  • Argenteuil, 1874, Galería Nacional de Arte, Washington D.,C.,-Müller Museum, Otterlo, países Bajos

  • Flores en la orilla del río en Argenteuil, 1877, Pola Museo de Arte, Japón

  • la Llegada de la Normandía de Tren Gare Saint-Lazare, 1877, El Instituto de Arte de Chicago

  • Vétheuil en la Niebla, en 1879, Ngc Marmottan Monet de París

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