en el retrato clásico hay varias cosas que necesita controlar y pensar para hacer un retrato halagador de sus sujetos, incluyendo: relación de iluminación, patrón de iluminación, vista facial y ángulo de vista. Te sugiero que conozcas estos conceptos básicos de adentro hacia afuera, y como con la mayoría de las cosas, entonces puedes romper las reglas. Pero si usted puede clavar esto una cosa Usted estará bien en su manera a las grandes fotos de la gente., En este artículo vamos a ver el patrón de iluminación: qué es, por qué es importante y cómo usarlo. Tal vez en otro artículo futuro, si te gusta este, Voy a hablar de los otros aspectos de un buen retrato.
patrón de iluminación que definiría como, cómo la luz y la sombra juegan a través de la cara para crear diferentes formas. ¿Qué forma es la sombra en la cara, en términos simples., Hay cuatro patrones de iluminación de retrato comunes, que son:
- iluminación dividida
- iluminación de bucle
- Rembrandt lighting
- Butterfly lighting
También hay iluminación amplia y corta que son más de un estilo, y se puede utilizar con la mayoría de los patrones anteriores. Veamos cada uno de ellos individualmente.,
iluminación dividida
La iluminación dividida es exactamente como su nombre indica: divide la cara exactamente en mitades iguales con un lado en la luz y el otro en la sombra. A menudo se utiliza para crear imágenes dramáticas para cosas como un retrato de un músico o un artista. La iluminación dividida tiende a ser un patrón más masculino y, como tal, generalmente es más apropiada o aplicable en los hombres que en las mujeres., Sin embargo, tenga en cuenta que no hay reglas estrictas y rápidas, por lo que le sugiero que use la información que proporciono aquí como punto de partida o guía. Hasta que aprendas esto y puedas hacerlo mientras duermes, usa la guía por defecto siempre que no estés seguro.
para lograr una iluminación dividida simplemente coloque la fuente de luz 90 grados a la izquierda o derecha del sujeto, y posiblemente incluso ligeramente detrás de su cabeza. Donde se coloca la luz en relación con el sujeto dependerá de la cara de la persona., Observe cómo la luz cae sobre ellos y ajuste en consecuencia. En la verdadera iluminación dividida, el ojo en el lado de la sombra de la cara capta la luz solo en el ojo. Si al girar su cara un poco más de luz cae en su mejilla, es posible que su cara simplemente no sea ideal para la iluminación dividida.
nota: cualquier patrón de iluminación se puede crear en cualquier vista facial (Vista frontal que muestra ambas orejas, o ¾ cara, o incluso perfil). Solo tenga en cuenta que su fuente de luz debe seguir la cara para mantener el patrón de iluminación. Si giran la cabeza el patrón cambiará., Así que usted puede utilizar que a su ventaja para ajustar fácilmente el patten solo por ellos girando su cabeza un poco.
¿Qué diablos es un «catchlight»?
Observe en la foto de arriba es que los ojos del bebé tienen un reflejo real de la fuente de luz en ellos. Se muestra como una pequeña mancha blanca, pero si miramos más de cerca podemos ver la forma de la luz que usé en este retrato.,
Ver cómo el punto brillante es realmente hexágono con un centro oscuro? Esa es la luz que usé, que era una pequeña caja suave en forma de hexágono en mi flash de Velocidad Canon.
esto es lo que se conoce como el «catchlight». Sin que el ojo del sujeto capte esta luz, los ojos aparecerán oscuros, muertos y sin vida. Debe asegurarse de que al menos un ojo tenga una luz que le dé vida al sujeto. Observe que también aclara el iris e ilumina el ojo en general., Esto también se suma a la sensación de la vida y les da un brillo.
iluminación de bucle
La iluminación de bucle se realiza creando una pequeña sombra de las narices de los sujetos en sus mejillas. Para crear la iluminación de bucle, la fuente de luz debe ser ligeramente más alta que el nivel de los ojos y alrededor de 30-45 grados de la cámara (depende de la persona, tienes que aprender a leer las caras de las personas).,
Buscar en esta imagen para ver dónde caen las sombras, y en su lado izquierdo se puede ver una pequeña sombra de sus narices. En bucle la iluminación de la sombra de la nariz y la de la mejilla no se tocan. Mantenga la sombra pequeña y ligeramente apuntando hacia abajo, pero tenga en cuenta que su fuente de luz es demasiado alta, lo que creará sombras extrañas y causará la pérdida de los catchlights. La luz de bucle es probablemente el patrón de iluminación más común o popular, ya que es fácil de crear y halaga a la mayoría de las personas.,
En este diagrama el negro telón de fondo que representa el banco de los árboles detrás de ellos. El sol viene sobre los árboles, pero están completamente a la sombra. Un reflector blanco se utiliza a la izquierda de la cámara para hacer rebotar la luz de nuevo en las caras de los sujetos. El reflector puede o no estar en el sol, pero aún puede captar la luz, incluso si no lo está. Simplemente juegue con los ángulos, cambiando la colocación del reflector puede cambiar el patrón de iluminación., Para la iluminación de bucle tendrá que estar en algún lugar alrededor de 30-45 grados de la cámara. También debe estar ligeramente por encima del nivel de sus ojos para que la sombra o el bucle de su nariz se incline hacia abajo hacia la esquina de la boca. Ese es un error que a menudo veo a los principiantes hacer con reflectores es colocarlos abajo y ángulo hacia arriba. Eso ilumina la parte inferior de la nariz del sujeto y no crea un patrón halagador.,
Rembrandt Iluminación
Rembrandt iluminación se llama así porque el Rembrandt, el pintor utiliza a menudo este patrón de luz en sus pinturas, como se puede ver en su autorretrato aquí. La iluminación de Rembrandt se identifica por el triángulo de luz en la mejilla. A diferencia de loop lighting donde la sombra de la nariz y la mejilla no se tocan, en Rembrandt lighting sí se encuentran, lo que crea ese pequeño triángulo de luz atrapado en el medio., Para crear una iluminación adecuada de Rembrandt, asegúrese de que el ojo en el lado de la sombra de la cara tenga luz y una luz de captura, de lo contrario, el ojo estará «muerto» y no tendrá un brillo agradable. La iluminación de Rembrandt es más dramática, Así que al igual que la iluminación dividida, crea más ambiente y una sensación más oscura en su imagen. Úsalo apropiadamente.
Para crear Rembrandt iluminación el tema debe girar un poco lejos de la luz., La luz debe estar por encima de la parte superior de su cabeza para que la sombra de su nariz caiga hacia la mejilla. No la cara de cada persona es ideal para crear iluminación Rembrandt. Si tienen pómulos altos o prominentes, probablemente funcionará. Si tienen una nariz pequeña o un puente plano de la nariz, puede ser difícil de lograr. Una vez más, tenga en cuenta que no tiene que hacer exactamente este patrón u otro, siempre y cuando la persona se sienta halagada y se cree el estado de ánimo que desea, entonces la iluminación está funcionando., Si está utilizando la luz de la ventana y la ventana baja al suelo, es posible que tenga que bloquear la parte inferior con un gobo o tarjeta, para lograr este tipo de iluminación.
Butterfly Lighting
Butterfly lighting se denomina acertadamente por la sombra en forma de mariposa que se crea debajo de la nariz colocando la fuente de luz principal encima y directamente detrás de la cámara. El fotógrafo básicamente está filmando debajo de la fuente de luz para este patrón., Se utiliza con mayor frecuencia para las tomas de estilo glamour y para crear sombras debajo de las mejillas y la barbilla. También es favorecedor para los sujetos mayores, ya que enfatiza las arrugas menos que la iluminación lateral.
La iluminación de mariposa se crea teniendo la fuente de luz directamente detrás de la cámara y ligeramente por encima del nivel del ojo o la cabeza del sujeto (depende de la persona). A veces se complementa colocando un reflector directamente debajo de su barbilla, ¡con el propio sujeto incluso sosteniéndolo!, Este patrón halaga a los sujetos con pómulos definidos o prominentes y una cara delgada. Alguien con una cara redonda y ancha se vería mejor con un bucle o incluso dividido para adelgazar su cara. Este patrón es más difícil de crear usando windowlight o un reflector solo. A menudo se necesita una fuente de luz más dura como el sol o un flash para producir la sombra más definida debajo de la nariz.
iluminación amplia
La iluminación amplia no es tanto un patrón en particular, sino un estilo de iluminación. Cualquiera de los siguientes patrones de luz puede ser ancho o corto: loop, Rembrandt, split.,
Amplia iluminación es cuando el rostro del sujeto está ligeramente alejado del centro, y el lado de la cara que está hacia la cámara (es más amplio) está en la luz. Esto produce un área más grande de luz en la cara, y un lado de sombra que parece más pequeño. La iluminación amplia se utiliza a veces para retratos de «Clave alta». Este tipo de iluminación hace que la cara de una persona se vea más ancha o más ancha (de ahí el nombre) y se puede usar en alguien con una cara muy delgada para ensancharla., Sin embargo, la mayoría de las personas quieren verse más delgadas, no más anchas, por lo que este tipo de iluminación no sería apropiado para alguien que es más pesado o de cara redonda.
para crear una iluminación amplia, la cara se aleja de la fuente de luz. Observe cómo el lado de la cara que está hacia la cámara tiene la mayor luz y las sombras están cayendo en el lado más lejano de la cara, más lejos de la cámara. En pocas palabras, la iluminación amplia ilumina la parte más grande de la cara que se muestra.,
Corto de Iluminación
Corto de iluminación es el opuesto de amplia iluminación. Como se puede ver en el ejemplo aquí, la iluminación corta pone el lado girado hacia la cámara (lo que parece más grande) en más sombra. A menudo se usa para retratos discretos o más oscuros. Pone más de la cara en sombra, es más escultural, añade cualidades 3D, y es adelgazante y favorecedor para la mayoría de las personas.,
En resumen iluminación, el rostro está vuelto hacia la fuente de luz esta vez. Observe cómo la parte de la cara que se aleja de la cámara tiene la mayor luz y las sombras caen en el lado cercano de la cara, cerca de la cámara. En pocas palabras, la iluminación corta tiene sombras en la parte más grande de la cara que se muestra.,
Poniendo todo junto
una Vez que usted aprenda a reconocer y crear cada uno de los diferentes patrones de iluminación entonces usted puede comenzar a aprender cómo y cuándo se aplican. Al estudiar la cara de su sujeto aprenderá qué patrón de iluminación será mejor para ellos, y para el tipo de retrato y el estado de ánimo deseado. Alguien con una cara muy redonda que quiere parecer más delgado en un retrato de posgrado, se iluminará de manera muy diferente a alguien que quiere una foto promocional para su banda que los hace parecer malos o enojados., Una vez que conozca todos los patrones, cómo reconocer y dominar la calidad de la luz, la dirección de la luz y la relación (discutiremos eso en un artículo futuro), estará bien equipado para manejar el desafío.
Por supuesto, es mucho más fácil cambiar el patrón de iluminación si puede mover la fuente de luz. Sin embargo, si la fuente de luz principal es el sol o una ventana, es un poco más difícil hacerlo. Así que lo que tendrá que hacer en lugar de mover la luz, es hacer que el sujeto gire con respecto a la luz para cambiar la dirección en que cae sobre ellos. O cambia la posición de la cámara., O cambiar su posición. Así que básicamente mueve las cosas que puedes mover en relación a la luz, si no puedes mover la fuente de luz en sí.
practica el ejercicio
Acorrálate un sujeto (como en una persona real, no tu perro) y practica creando cada uno de los patrones de iluminación que acabamos de discutir, incluyendo:
- butterfly lighting
- loop lighting
- Rembrandt lighting
- split lighting
Recuerda mostrar tanto una iluminación amplia como una iluminación corta – para cada uno de los diferentes patrones, cuando corresponda., No se preocupe por ningún otro aspecto (relación, luz de relleno, etc.) por ahora, solo concéntrese en obtener los patrones primero. Usa la luz de una ventana, una lámpara de pie con una bombilla desnuda (quita la sombra) o el sol, pero intenta usar una fuente de luz que puedas ver lo que está sucediendo (te sugiero que no intentes usar el flash hasta que tengas más experiencia, es más difícil aprender con él porque no puedes verlo hasta después de tomar la foto) esto también funciona mejor para comenzar con el sujeto mirando a la cámara directamente, sin girar excepto para crear el ancho y corto.,
muéstranos tus resultados por favor y Comparte cualquier desafío o problema que hayas encontrado. Intentaré ayudarte a resolverlos para que tú y otros puedan aprender de ello y mejorar para la próxima vez.
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